JOHNNY ZURI

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Ryuichi Sakamoto marcó el futuro de la moda, tecnología y música

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Ryuichi Sakamoto: La revolución del futuro de la moda y la tecnología a través de la música.

Descubre cómo Ryuichi Sakamoto marcó el futuro de la moda, tecnología y música

Desde la música hasta la tecnología, pasando por la moda y el performance, pocos artistas han logrado revelar el futuro a tanta gente como lo hizo Ryuichi Sakamoto en su obra. El mundo entero supo de su muerte en 2023, y desde entonces, el legado que dejó a través de su prolífica carrera ha sido objeto de admiración y estudio.

El futuro de la moda y la tecnología en manos de Ryuichi Sakamoto

Una de las grandes contribuciones de Ryuichi Sakamoto al mundo del arte ha sido su capacidad para combinar elementos de la moda, la tecnología y la música en su obra. Gracias a su enfoque innovador y experimental, Sakamoto logró abrir las puertas a un futuro lleno de posibilidades en estas áreas.

Ryuichi Sakamoto marcó el futuro de la moda, tecnología y música 1

David Abravanel, quien ya había comenzado a trabajar en la revisión de algunas de las obras más representativas de Sakamoto, nos ofrece una visión del momento en que el compositor trabajó con un enfoque innovador en el uso del sampling a través de una nueva máquina.

Ryuichi Sakamoto y la revolución del sampling en la música

Durante la creación de su quinto álbum, Technodelic (1981), Yellow Magic Orchestra, la banda de Sakamoto, obtuvo un prototipo del LMD-649, un revolucionario sampler desarrollado por el diseñador de Toshiba-EMI, Kenji Murata. Este «Logic Murata Drum» jugó un papel fundamental en Technodelic, de la misma manera que la TR-808 lo hizo en el álbum anterior, BGM.

Con una capacidad de muestreo de 12 bits, superior a la del Fairlight CMI de 8 bits lanzado en 1979, el LMD-649 facilitó el cambio de enfoque de la música de YMO, desde una influencia irónica del camp y el disco/pop, hacia un sonido más duro y contemplativo en algunos momentos. Temas como «Seoul Music», «Epilogue» y «Light in Darkness» son ejemplos del uso pionero de esta tecnología en la obra de YMO.

Cabe mencionar que Technodelic fue lo suficientemente adelantado a su tiempo como para ser el álbum de YMO con las ventas más bajas, pero a la vez, uno de los más influyentes desde el punto de vista tecnológico.

El legado de Ryuichi Sakamoto en la música y la cultura

Ryuichi Sakamoto fue el raro músico que pudo mirar constantemente hacia el futuro, el pasado y el presente con su música, ya sea mediante el arte del glitch sound, el pionero uso del sampling, versiones delicadas de Bach y Debussy, o sus numerosas bandas sonoras de películas.

Entre los álbumes subestimados y pasados por alto en la obra de Sakamoto, se encuentran:

  • Willits + Sakamoto – Ocean Fire (2008): Un álbum colaborativo con Christopher Willits, lleno de hermosas texturas ambientales de guitarra y piano procesados.
  • Love Is the Devil (1998): Banda sonora de la película homónima sobre Francis Bacon, con piezas de piano disonantes y extrañamente reconfortantes mezclas electrónicas que encajan perfectamente en este retrato oscuro, cómico y perturbador de la obra y las relaciones de Bacon.
  • Chasm (2004): Un álbum que, aunque fue promocionado en su momento, merece ser recordado por su carácter lúdico. Sakamoto abraza estilos de hip-hop y electrónica de formas novedosas, mientras aborda algunos de sus temas favoritos, como la guerra y el medio ambiente.

La influencia de Ryuichi Sakamoto en la moda y la tecnología

Más allá de su impacto en la música, la obra de Ryuichi Sakamoto también dejó una huella en el mundo de la moda y la tecnología. Su enfoque creativo y experimental, combinado con su habilidad para mezclar distintos géneros y estilos, le permitió explorar nuevas formas de expresión y colaboración.

En la moda, Sakamoto mostró cómo la música puede inspirar y dar forma a estilos y tendencias, creando un diálogo entre la música y la moda que trasciende barreras culturales y geográficas.

En cuanto a la tecnología, la experimentación de Sakamoto con el sampling y otras técnicas de producción musical abrió las puertas a una nueva generación de artistas y músicos, permitiéndoles explorar nuevas formas de crear y compartir su arte.

Reflexiones y citas célebres sobre Ryuichi Sakamoto

En palabras de algunos de los artistas y músicos más influyentes de la actualidad, el legado de Ryuichi Sakamoto es inmenso. Algunas de las reflexiones y citas célebres sobre su vida y obra incluyen:

  • «Ars longa, vita brevis» (El arte es largo, la vida es corta). Esta cita favorita de Sakamoto resume la esencia de su enfoque artístico: el arte perdura más allá de la vida del artista, dejando un legado que trasciende el tiempo y el espacio.
  • «Sakamoto construyó un espacio para lo humano en la máquina, un espacio para la quietud y la reflexión en los rincones más ruidosos de la corriente principal, y algo eterno en la disposición de la música pop.» – David Rudnick.

El futuro del arte a través de la obra de Ryuichi Sakamoto

Aunque Ryuichi Sakamoto ya no está entre nosotros, su legado continúa vivo en las generaciones futuras de artistas y músicos que, inspirados por su obra, seguirán explorando nuevas formas de expresión y colaboración.

El futuro del arte, la moda y la tecnología se construye sobre los cimientos que Sakamoto dejó, y su visión del futuro, plasmada en su música y en su enfoque creativo, seguirá siendo una fuente de inspiración para todos aquellos que busquen trascender las fronteras del arte y la cultura.

Ganadores del 76º Festival de Cannes: Un Desglose.

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Ganadores del 76º Festival de Cannes: Un Desglose de los Triunfadores del Cine en 2023

Revelando los Ganadores del 76º Festival de Cannes: Anatomía de un Éxito Cinematográfico en 2023.

El 76º Festival de Cannes, uno de los más prestigiosos y esperados eventos del cine internacional, se celebró del 16 al 27 de mayo de 2023, marcando una edición excepcional llena de sorpresas y revelaciones cinematográficas. Este festival, que se celebra anualmente en Cannes, Francia, reúne a lo mejor del cine mundial, ofreciendo un escenario para que los cineastas muestren su talento y compitan por los codiciados premios. Este año, el jurado del festival estuvo presidido por el director sueco Ruben Östlund y contó con un conjunto diverso de miembros, entre ellos la actriz y directora estadounidense Brie Larson y el director argentino Damián Szifron. A lo largo de los 11 días del festival, se presentaron 21 películas en competición. En este artículo, desglosamos la lista de los ganadores del 76º Festival de Cannes, proporcionando una visión detallada de las películas y talentos que brillaron este año.

Ganadores del 76º Festival de Cannes: Un Desglose. 2 Ganadores del 76º Festival de Cannes: Un Desglose. 3

Lista de los ganadores del 76º Festival de Cannes:

  1. Palma de Oro (Largometraje): «Anatomía de una Caída» dirigida por Justine Triet.
  2. Gran Premio (Largometraje): «La Zona de Interés» dirigida por Jonathan Glazer.
  3. Premio al Mejor Director (Largometraje): «Tran Hero» para «La Passion de Dodin Bouffant».
  4. Premio del Jurado (Largometraje): «Kuolleet Lehdet (Las Hojas Muertas)» dirigida por Aki Kaurismäki.
  5. Premio al Guión (Largometraje): Sakamoto Yuji para «Kaibutsu (Monster)» dirigida por Kore-Eda Hirokazu.
  6. Premio a la Mejor Actriz (Largometraje): Merve Dizdar en «Kuru Otlar Ustune (Dry Herbs)» dirigida por Nuri Bilge Ceylan.
  7. Premio al Mejor Actor (Largometraje): Kōji Yakusho en «Perfect Days» dirigida por Wim Wenders.
  8. Palma de Oro (Cortometraje): «27» dirigida por Flora Anna Buda.
  9. Mención Especial (Cortometraje): «Lejos» dirigida por Gunnur Martinsdóttir Schlüter.
  10. Premio Un Certain Regard: «Cómo Tener Relaciones Sexuales» dirigida por Molly Manning Walker.
  11. Premio del Jurado (Cierta consideración): «Los Packs» dirigida por Kamal Lazraq.
  12. Premio al Mejor Director (Cierta consideración): Asmae El Moudir para «Kadib Abyad (La Madre de Todas las Mentiras)».
  13. Premio Nueva Voz (Cierta consideración): «Presagio» dirigidapor Baloji.
  14. Precio total (Cierta consideración): «Crowrã (Flor de Buriti)» dirigida por John Salaviza y Renée Nader Messora.
  15. Premio de la Libertad (Cierta consideración): «Adiós Julia» dirigida por Mohamed Kordofani.
  16. Precio (La Cinef): «Descendencia Noruega» dirigida por Marlene Emilie Lyngstad de La Escuela Nacional de Cine de Dinamarca.
  17. Segundo Premio (La Cinef): «Agujero» dirigida por Hwang Hyein de la Academia Coreana de Artes Cinematográficas.
  18. Tercer Premio (La Cinef): «Ayyur (Luna)» dirigida por Zineb Wakrim de ÉSAV Marrakech, Marruecos.
  19. Cámara dorada: «Dentro de la Caja de Trompeta Dorada (L’Arbre Aux Papillons D’Or)» dirigida por Pham Thien An.
  20. El ojo dorado – Año del documental (empate): «Las Hijas de Olfa» dirigida por Kaouther Ben Hania y «Después Abyad» dirigida por Asmae El Moudir.
  21. El jurado del CST Artist-Technician Award: otorga el premio 2023 a Johnnie Burn, diseñador de sonido y editor jefe de sonido de la película de Jonathan Glazer «The Zone of Interest». Su creación sonora encarna, fuera de cámara, el horror del genocidio y cuestiona nuestra humanidad.
  22. El jurado 2023 del CST Young Technician PRIZE: ha seleccionado a Anne-Sophie Delseries, diseñadora de producción de la película » Marguerite’s Theorem «. Gracias a la delicadeza de su trabajo, Anne-Sophie Delseries ha conseguido dar a luz a un tercer personaje esencial en la narrativa de la película.

Este es el resumen de los triunfadores del 76º Festival de Cannes, que tuvo lugar del 16 al 27 de mayo de 2023. Estos cineastas y actores han dejado una huella indeleble en el mundo del cine con sus creaciones únicas y su pasión por el arte cinematográfico.

Abogados laborales explican la posible disminución de sueldo con la entrada en vigor de la nueva jornada laboral.

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Abogados laborales Diez de Bonilla Kuri y Asociados S.C.

A medida que se discuten propuestas para implementar cambios en la jornada laboral, uno de los aspectos que ha surgido es la posible disminución de los sueldos de los trabajadores. Estos cambios tienen como objetivo principal mejorar la calidad de vida de los empleados, promoviendo un mejor equilibrio entre el trabajo y la vida personal. Por ello los abogados laborales del despacho Diez de Bonilla Kuri y Asociados S.C. nos explican lo que debes saber sobre este hecho. 

La reducción de la jornada laboral implica una disminución en el número de horas trabajadas por día o por semana. Por lo tanto, es lógico suponer que esto podría tener un impacto directo en los ingresos de los trabajadores, ya que los salarios suelen estar relacionados con las horas trabajadas.

“La relación entre horas trabajadas y sueldo varía según el país y las regulaciones laborales vigentes. En algunos lugares, los salarios pueden estar vinculados directamente a las horas trabajadas, lo que significa que una reducción en las horas laborales llevaría a una reducción proporcional en los ingresos. En otros casos, los salarios pueden estar basados en una remuneración fija mensual, donde las horas trabajadas no tienen un impacto directo en el sueldo.” explican los abogados laborales del despacho.

En el escenario de una jornada laboral reducida, es probable que los empleados reciban un salario proporcionalmente menor en comparación con la jornada laboral anterior. Por ejemplo, si la jornada laboral se reduce en un 20%, es posible que los trabajadores experimenten una reducción similar en sus ingresos.

Sin embargo, es importante considerar que una reducción en la jornada laboral no necesariamente implica una reducción en la productividad. Existen estudios que sugieren que trabajar menos horas puede aumentar la eficiencia y la productividad de los empleados, lo que podría compensar en parte la disminución de los ingresos.

Además, es fundamental tener en cuenta otros factores que podrían influir en el impacto económico de la reducción de la jornada laboral. Estos incluyen las regulaciones laborales y los convenios colectivos existentes, que pueden establecer medidas para proteger los salarios de los trabajadores en caso de cambios en la jornada laboral.

“En muchos casos, las decisiones sobre la disminución de la jornada laboral y su impacto en los salarios son el resultado de negociaciones entre empleadores y sindicatos. Estas negociaciones buscan encontrar un equilibrio entre los beneficios para los trabajadores y las necesidades y posibilidades económicas de las empresas.” explican los abogados laborales del despacho. 

Abogados laborales Diez de Bonilla Kuri y Asociados S.C.
Abogados laborales Diez de Bonilla Kuri y Asociados S.C.

En resumen, si se implementa una nueva jornada laboral con menos horas trabajadas, es probable que los trabajadores experimenten una disminución en sus sueldos proporcionales a la reducción de horas. Sin embargo, el impacto económico real puede variar según las regulaciones laborales, los convenios colectivos y otros factores específicos de cada situación. 

Es importante llevar a cabo un análisis detallado y considerar medidas compensatorias para mitigar cualquier impacto negativo en los ingresos de los trabajadores y garantizar un equilibrio justo entre la vida laboral y personal.

Agradecemos la información al despacho Diez de Bonilla Kuri y Asociados S.C. Especializados en Derecho Laboral. 

¿Cómo funciona MongoDB?

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  1. MongoDB es una base de datos NoSQL (no relacional) que se utiliza para almacenar grandes cantidades de datos en diferentes formatos. Se trata de uno de los componentes del Stack MEAN, MongoDB, Express, Angular y NodeJS. El stack tecnológico son las herramientas que elige el programador Full Stack para enfrentarse a los diferentes proyectos. Elegir un buen stack supondrá el éxito o no tan éxito del proyecto, en un bootcamp en programación y desarrollo web Full Stack, se escoge el stack MEAN por su versatilidad, por estar basado en el lenguaje JavaScript.
  2. Ahora, veamos brevemente cómo funciona MongoDB:
  3. Documentos: MongoDB almacena los datos en forma de documentos JSON (JavaScript Object Notation), que son estructuras de datos flexibles y escalables. Cada documento puede tener un número variable de campos y valores.
  4. Colecciones: MongoDB agrupa documentos relacionados en colecciones. Una colección puede ser considerada como el equivalente a una tabla en una base de datos relacional.
  5. Consultas: Para acceder a los datos, MongoDB proporciona una API de consulta rica en características que permite realizar consultas complejas sobre los documentos. La API de consulta incluye operadores de comparación, operadores lógicos y funciones de agregación.
  6. Índices: MongoDB permite la creación de índices en los campos de los documentos para mejorar el rendimiento de las consultas.
  7. Escalabilidad: MongoDB es altamente escalable y puede manejar grandes volúmenes de datos distribuyendo la carga de trabajo en varios nodos.
  8. Programación: MongoDB proporciona drivers para una gran variedad de lenguajes de programación, lo que facilita su integración en cualquier aplicación.
  9. MongoDB es una base de datos NoSQL que utiliza documentos JSON para almacenar los datos y proporciona una API de consulta rica en características, índices y escalabilidad para manejar grandes volúmenes de datos. Las bases de datos no relacionales son muy importantes a la hora de trabajar en proyectos, son más flexibles y tienen un coste menor para las organizaciones, por eso, el uso de MongoDB en particular forma parte de un buen temario en un bootcamp en programación.

¿Qué es una base de datos NoSQL o no relacional?

  1. En lugar de tablas relacionales, las bases de datos NoSQL almacenan los datos en formatos flexibles, como documentos, grafos o columnas. Esto permite una mayor escalabilidad y flexibilidad para manejar grandes volúmenes de datos no estructurados o semi-estructurados, lo que las hace especialmente útiles para aplicaciones web y móviles, big data y análisis en tiempo real.
  2. Algunos ejemplos de bases de datos NoSQL populares incluyen MongoDB, Cassandra, Redis, Couchbase y Neo4j.

¿Por qué se elige MongoDB como parte del Stack MEAN?

  1. MongoDB se elige comúnmente para el stack MEAN (MongoDB, Express, Angular, Node.js) por varias razones:
  2. Modelado de datos flexible: MongoDB es una base de datos NoSQL que utiliza documentos JSON para almacenar datos. Esto permite una gran flexibilidad en el modelado de datos, lo que significa que se pueden almacenar datos en una forma que se ajuste mejor a las necesidades específicas de la aplicación.
  3. Escalabilidad: MongoDB es altamente escalable, lo que significa que puede manejar grandes volúmenes de datos distribuyendo la carga de trabajo en múltiples nodos.
  4. Integración con Node.js: MongoDB se integra bien con Node.js, lo que permite a los desarrolladores construir aplicaciones completas con JavaScript en ambos lados: el servidor (Node.js) y la base de datos (MongoDB).
  5. Comunidad y soporte: MongoDB tiene una comunidad activa y en crecimiento de desarrolladores y usuarios, y una documentación completa y detallada que facilita su aprendizaje y uso. Además, MongoDB Inc., la empresa detrás de la base de datos, proporciona soporte comercial y servicios profesionales para ayudar a los desarrolladores a crear aplicaciones de alta calidad con MongoDB.
  6. Podemos decir que MongoDB se elige para el stack MEAN debido a su modelado de datos flexible, escalabilidad, integración con Node.js y la comunidad activa y el soporte proporcionado. Si estás pensando en dar un giro profesional y entrar en el mundo del desarrollo web y la programación, no dudes en echarle un vistazo a un Bootcamp en programación.

 

Los abogados laborales del despacho Diez de Bonilla Kuri y Asociados S.C. explican las causas justificadas de despido, según la Ley Federal del Trabajo.

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Los abogados laborales del despacho Diez de Bonilla Kuri y Asociados S.C. explican las causas justificadas de despido, según la Ley Federal del Trabajo.

La Ley Federal del Trabajo regula las relaciones laborales entre los empleadores y los trabajadores. La ley establece las obligaciones y derechos de ambas partes, así como las sanciones por incumplimiento. Por ello, los abogados laborales del despacho Diez de Bonilla Kuri y Asociados S.C. nos explican cuáles son las causas justificadas de despido. 

Entre los derechos protegidos por la ley se encuentran el derecho al trabajo, la seguridad e higiene en el trabajo, la igualdad de oportunidades y las prestaciones laborales. La ley también regula las condiciones de contratación, las horas de trabajo, las vacaciones, el despido y las indemnizaciones. La ley también establece las causas justificadas de despido sin responsabilidad para los patrones. 

Abogados laborales
Abogados laborales

De acuerdo con la Ley Federal del Trabajo estas son las causas que califican como un despido justificado:

  • Engañarlo el trabajador o en su caso, el sindicato que lo hubiese propuesto o recomendado con certificados falsos o referencias en los que se atribuyen al trabajador capacidad, aptitudes o facultades de que carezca. Esta causa de rescisión dejará de tener efecto después de treinta días de prestar sus servicios el trabajador.
  • “Incurrir el trabajador, durante sus labores, en faltas de probidad u honradez, en actos de violencia, amagos, injurias o malos tratamientos en contra del patrón, sus familiares o del personal directivo o administrativo de la empresa o establecimiento, o en contra de clientes y proveedores del patrón, salvo que medie provocación o que obre en defensa propia” explica el despacho Diez de Bonilla Kuri y Asociados S.C.
  • Cometer el trabajador contra alguno de sus compañeros, cualquiera de los actos enumerados en la fracción anterior, si como consecuencia de ellos se altera la disciplina del lugar en que se desempeña el trabajo.
  • Cometer el trabajador, fuera del servicio, contra el patrón, sus familiares o personal directivo administrativo, alguno de los actos a que se refiere la fracción II, si son de tal manera graves que hagan imposible el cumplimiento de la relación de trabajo.
  • Ocasionar el trabajador, intencionalmente, perjuicios materiales durante el desempeño de las labores o con motivo de ellas, en los edificios, obras, maquinaria, instrumentos, materias primas y demás objetos relacionados con el trabajo.
  • Ocasionar el trabajador los perjuicios de que habla la fracción anterior siempre que sean graves, sin dolo, pero con negligencia tal, que ella sea la causa única del perjuicio.
  • Comprometer el trabajador, por su imprudencia o descuido inexcusable, la seguridad del establecimiento o de las personas que se encuentran en él.
  • Cometer el trabajador actos inmorales o de hostigamiento y/o acoso sexual contra cualquier persona en el establecimiento o lugar de trabajo.
  • Revelar el trabajador los secretos de fabricación o dar a conocer asuntos de carácter reservado, con perjuicio de la empresa.
  • Tener el trabajador más de tres faltas de asistencia en un período de treinta días sin permiso del patrón o sin causa justificada.
  • Desobedecer el trabajador al patrón o a sus representantes. sin causa justificada, siempre que se trate del trabajo contratado.
  • Negarse el trabajador a adoptar las medidas preventivas o a seguir los procedimientos indicados para evitar accidentes o enfermedades.
  • Concurrir el trabajador a sus labores en estado de embriaguez o bajo la influencia de algún narcótico o droga enervante, salvo que, en este último caso, exista prescripción médica. Antes de iniciar su servicio, el trabajador deberá poner el hecho en conocimiento del patrón y presentar la prescripción suscrita por el médico.
  • La sentencia ejecutoriada que imponga al trabajador una pena de prisión, que le impida el cumplimiento de la relación de trabajo. 

De detectarse alguna de las causas anteriores, el patrón que despida a un trabajador deberá darle aviso escrito en el que refiera claramente la conducta o conductas que motivan la rescisión y la fecha o fechas en que se cometieron. 

Abogados laborales
Abogados laborales

Agradecemos la información a los abogados laborales del despacho Diez de Bonilla, Kuri y Asociados S.C.

Influencers sexuales y su impacto en la sociedad.

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Así vemos el futuro del erotismo en la era digital: Los Influencers sexuales y su impacto en la sociedad.

En un mundo cada vez más digitalizado, el tema del erotismo y la sexualidad no se queda atrás. La aparición de las influencers sexuales en las redes sociales ha dado un nuevo enfoque al tema, permitiendo que más personas se sientan cómodas explorando y compartiendo sus deseos y fantasías. En este artículo, analizaremos el impacto de las influencers sexuales en la sociedad y cómo están cambiando el futuro del erotismo en línea.

El papel de las webcams en la sexualidad moderna

Las webcams sexo, como las que se encuentran en sitios como https://www.sexole.com/chicas/, también han cambiado la forma en que las personas interactúan y exploran su sexualidad en línea. Estas plataformas permiten a los usuarios conectarse con modelos en vivo, como las cams pelirrojas, para disfrutar de experiencias sexuales virtuales más interactivas y personalizadas.

El auge de las webcams sexo y las influencers sexuales se complementan entre sí, ya que ambas ofrecen a los usuarios la oportunidad de explorar su sexualidad de una manera más abierta y sin juicios. Además, las influencers a menudo comparten sus propias experiencias con estas plataformas, recomendando a sus seguidores sitios de calidad como sexole y ofreciendo consejos sobre cómo sacar el máximo provecho de sus interacciones en línea.

Así vemos el futuro del erotismo en la era digital: Los Influencers sexuales y su impacto en la sociedad.
Así vemos el futuro del erotismo en la era digital: Los Influencers sexuales y su impacto en la sociedad.

Influencers sexuales: un nuevo enfoque para explorar la sexualidad

Los influencers sexuales han ganado popularidad en los últimos años, gracias a su habilidad para comunicarse con sus seguidores de manera abierta y honesta sobre temas relacionados con la sexualidad. Estas figuras influyentes comparten sus conocimientos y experiencias en plataformas como Instagram, TikTok y YouTube, ofreciendo consejos y recursos para que las personas exploren y mejoren su vida sexual.

Uno de los mayores cambios que ha traído consigo esta tendencia es la normalización de la sexualidad y la eliminación de tabúes. Las influencers sexuales abordan temas que históricamente se han considerado tabú o inapropiados para discutir en público, como la masturbación, las fantasías sexuales y el uso de juguetes eróticos. Al hacerlo, están ayudando a crear una sociedad más abierta y comprensiva en cuanto a la diversidad de experiencias y deseos sexuales.

El futuro de las influencers sexuales y el erotismo en línea

A medida que la sociedad sigue evolucionando y aceptando la diversidad de experiencias sexuales, es probable que las influencers sexuales continúen creciendo en popularidad y relevancia. Estas figuras influyentes seguirán desempeñando un papel clave en la educación sexual de las nuevas generaciones y en la promoción de la aceptación y comprensión de la diversidad sexual.

A su vez, las plataformas de webcams de sexo, como Sexole, seguirán ofreciendo experiencias cada vez más interactivas y personalizadas para satisfacer las necesidades y deseos de sus usuarios.

La creciente popularidad de las webcams de sexo, como las que mencionaba antes, por ejemplo, cams pelirrojas y de otros contenidos eróticos en línea, consiguen que cada vez sean más las personas que se interesan por estos temas y busquen referentes en el mundo digital.

Las redes sociales como plataforma para los influencers sexuales

Las redes sociales han sido el principal motor para la difusión del trabajo de los influencers sexuales. Estos profesionales utilizan su presencia en plataformas como Instagram, TikTok y YouTube para compartir consejos, experiencias y reflexiones sobre el mundo del erotismo, la sexualidad y las relaciones de pareja.

La clave de su éxito radica en la naturalidad y la sinceridad con la que abordan estos temas, lo que les permite conectar con un público ávido de información y dispuesto a mejorar su vida sexual.

Influencers sexuales y su impacto en la sociedad. 4

«La libertad sexual es la suprema expresión del poder», una cita de la famosa cantante Madonna, resume el espíritu de estos influencers sexuales. A través de sus perfiles en redes sociales, comparten contenido educativo, provocativo y entretenido, que ayuda a sus seguidores a romper tabúes y a enfrentarse a sus propias inseguridades. De esta forma, están contribuyendo a generar una mayor conciencia sobre la importancia de la salud y el bienestar sexual.

Plataformas como Sexole han demostrado que el público está interesado en contenidos eróticos interactivos y personalizados, algo que no se encuentra en el porno tradicional. Este tipo de servicios, en los que los usuarios pueden interactuar en tiempo real con modelos a través de cams han revolucionado la forma en que las personas consumen contenido para adultos.

El éxito de estas plataformas ha generado un interés creciente por parte de influencers y creadores de contenido erótico, que ven en las webcams sexo una oportunidad para ampliar su audiencia y generar ingresos. Además, al tratarse de un mercado en pleno auge, los influencers sexuales pueden posicionarse como referentes y expertos en este ámbito, lo que les permite atraer a más seguidores y consolidar su presencia en línea.

La importancia del SEO en el mundo de los influencers sexuales

El SEO juega un papel fundamental en el éxito de los influencers sexuales, ya que permite que sus perfiles y contenidos sean más visibles en los buscadores. La optimización SEO es especialmente relevante en el ámbito del entretenimiento para adultos, donde la competencia es feroz y el público busca constantemente contenido nuevo y excitante. Para destacar en este competitivo mercado, los influencers sexuales deben trabajar en su estrategia SEO, eligiendo cuidadosamente sus palabras clave, optimizando sus perfiles en redes sociales y colaborando con plataformas y otros creadores.

consejos de influencers para el amor y desamor

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¿Como se trata el amor y el desamor en la Red y en las redes sociales? Estos son consejos de influencers para el amor y desamor.

Antes veíamos películas y nos fijábamos en escenas como las de Maura en ‘Mujeres al borde de un ataque de nervios’, y aprendíamos del amor y el desamor. Ahora, nos influyen las redes sociales y por ello, los y las llamados/as influencer. Si tras una ruptura, te encuentras acostado en la cama y llorando mirando al techo de tu habitación y no puedes dormir, piensa que los influencer también les ha pasado alguna vez. ¡Tranquilo, tranquila! No estás solo….

Ya no tienes que repetir letras de algún tema de Elephant Records sobre noches de insomnio por una historia de amor que ha terminado y no hay forma de afrontarlo. Es conveniente mantener tu propia experiencia a buen recaudo y recuerda que alguien ha estado allí antes y, finalmente, aparecerán sus enseñanzas. Por ello buscamos a un experto en amor en la Red y estos es lo que encontramos y las conclusiones que sacamos…

El tiempo medio que pasamos en un período de duelo o desamor es de 11 semanas, tras las cuales sale de nuevo la luz. Más o menos en seis meses pasará el duelo.

Preguntamos a varios influencers sobre sus estudios durante ese tiempo. Cosas que, a través de ensayo y error, entendieron, no iban a ayudar a superar la separación y las modificaciones que aplicaron en los duelos posteriores. Concluyen siempre que no es el fin del mundo.

Wanda dice: «Para mí, romper con mi primer novio, el primero con el que tuve una relación a largo plazo, me ayudó a entender que aunque parece que no hay salida el día de la ruptura, que es el día del apocalipsis, que no encontrarás a nadie que te guste tanto, o que ‘nadie te amará por igual’, al final no es así. Más tarde, cuando tuve más historias, lo vi de otra manera. Sabes que los malos tiempos pasarán y es cuestión de tiempo. También te hace valorar estar sola y tranquila. Y hay una negación de cualquier tipo de abuso. Me ha dado seguridad y acepto muchas menos cosas ahora que antes porque creo que si mi relación termina no es el fin del mundo. Ahora sé que no lo es y me satisface un poco».

Frankie Random dice: «Cuando estoy con chicas en relaciones en las que, incluso si no son novias, me gustan o persiste la cosa y luego nos detenemos porque no está funcionando o no avanza, a menudo el primer impulso es seguir intentándolo. La sociedad nos empuja a eso de ‘un clavo quita otro’. Con las dos últimas rupturas por las que he pasado, encuentro que esto no funciona para mí en absoluto y trato de evitarlo. Dar dos pasos hacia adelante para recuperarme y luego acostarme con alguien es como retroceder cuatro pasos. Cómo deshacerse de las drogas. Para quitarse el mono, será mejor que se acostumbre uno a un nuevo movimiento, desde las raíces.

Mario Marino cuenta en su blog: “Vivo con mi ex desde hace más de dos años. Antes de eso, no viví tanto tiempo con una novia. Cuando la dejé, me quedé en la casa donde vivíamos y creo que la decisión más sabia que tomé fue que el día que dije que si saliera por la puerta, no volvería. Aunque se las arregló para encontrar un apartamento unos días después de que lo dejamos, prefiero vivir juntos, dormir separados, durante unos días hasta que pueda hacer la última mudanza en un día, y mientras yo esté fuera. Mientras estaba en movimiento podía entrar y salir de mi casa cómodamente y también podía hacerlo como una trampa para no desaparecer por completo de mi vida, y eso me abrumaba. Esto me lo hizo más fácil, pero volver atrás y de repente no me quedaba nada de ella, y también me rompe el corazón «.

Hay que poner límites

Cuando el amor termina, todo lo que crea el cerebro se reduce drásticamente. Se simplifica la concentración de oxitocina, adrenalina y otras sustancias, lo que se acentúa por los muy altos parámetros previos. Un descenso de la serotonina se produce cuando se experimentan situaciones tristes o desagradables, que pueden provocar tristeza e incluso depresión.

La vida privada de los influencers

En cualquier caso, ser influencer es exponerse y abrir las puertas de tu vida privada a desconocidos. El amor y el dolor, la felicidad o la infelicidad, están presentes en los perfiles de Instagram.

Hace unos días, Mery Turiel publicó un extenso texto sobre relaciones tóxicas y anunció un nuevo capítulo en su vida. Es un texto claro por su inmensa sinceridad, una confesión con una especie de salto al vacío, quizás curativo, pero también provoca ansiedad. Las personas influyentes también sufren de tristeza.

Celia Fuentes está muy triste por haber terminado repentinamente con su vida amorosa y escribe en su perfil: «Descansa en paz».

El autor del libro «Vida digital» analiza las relaciones en línea en un mundo que más que nunca existe en los teléfonos móviles.

Tradicionalmente, consideramos que la presencia es lo opuesto a la ausencia. O estamos en un lugar de acuerdo con ciertas coordenadas espaciotemporales o no lo estamos. Por otro lado, lo que da forma y consistencia a nuestra presencia conectada o en línea no es la presencia física de nuestros cuerpos en el mismo espacio o concentración en una actividad, dinámica única, sino más bien la frecuencia de sus exposiciones y su continuidad en el tiempo.

La presencia conectada que es el resultado de nuestro trabajo se mantiene, y para ello contamos con una gran cantidad de recursos: mensajes de texto o audio, plataformas sociales, videollamadas, correo electrónico.

Una presencia en línea es más que un trabajo remoto en un trabajo constante. Estas formas de presencia conectada están respaldadas por gestos breves, interrumpidos y continuos en los que necesitaríamos justificar o renegociar la disponibilidad o ausencia. Por lo tanto, iniciamos, prolongamos, interrumpimos o finalizamos los chats simplemente aprobando el contacto.

La evaluación de la relevancia se traslada al extremo receptor, donde la decisión de no responder es inmediata, a la gestión del tiempo. Cuanto menos tarden en responderme, más duradera será la confirmación de que soy importante. La interrupción de este flujo se expresa como la suspensión del enlace. Por tanto, desde este modelo, la presencia no se opone a la ausencia: se opone al silencio.

 

En esta necesidad constante, donde otro se expresa a través de la brevedad, la comunicación visual móvil encaja perfectamente en este constructo cultural. Muy a menudo la imagen no es necesaria para mantener una función de suscripción, sino para cumplir con su misión como generadora de diálogos y soporte temporal de la conversación.

Además, cuando miras una «Historia», les comunicas a los demás que la estás viendo: ver es identificable. Las prácticas conectadas, caracterizadas por la proliferación de interacciones para mantener un vínculo amenazado por la distancia y la ausencia, pueden constituir entonces una tecnología de poder. ¿A quién le gustó? ¿Cuánto tiempo? ¿Me ama un poquito más?

Cuando el amante pasa el tiempo leyendo se experimenta como algo trágico ver manifestaciones tangibles de afecto no correspondido. La historia tácita de cómo se debe contar esta arqueología del corazón digital, es cómo esta nueva información afecta el ámbito emocional de sus usuarios.

Como signos de la realidad, lejos de ser virtuales, se constituyen en reales. Y este hecho se comunica en forma de piezas de información a través de ayudas tecnológicas. Una notación de varios valores que aumenta la proyección en un área incierta, el valor de ese pulgar, corazón pequeño, cara pequeña.

Estas operaciones de contacto están estandarizadas, pero el usuario siempre invierte el significado. Por ejemplo, un amigo me habló de la categoría «novio de Instagram», para referirme a aquellos con quienes mantenemos nuestra solidaridad digital, rápidamente devolvemos «me gusta», tenemos reciprocidad en las reglas de cortesía online, pero no tenemos interacción fuera de la plataforma.

Como no hay un «no me gusta», la ausencia de «me gusta» en una publicación equivale a apatía, falta de vista, falta de interés, pérdida de reputación, voluntad de dejar ir. Es doblemente vergonzoso, porque la capacidad de atraer los ojos de otras personas está a la vista de otras personas.

Por tanto, son el fundamento comunicativo del tener, en dos sentidos: el yo y el tener como afirmación. Las interacciones que rompen la cadena son invisibles, no se comunican. Básicamente, se espera que le guste el contenido compartido. La popularidad, la fama, el agrado y el interés solo se pueden expresar como expresión positiva, en plataformas donde lo que existe es lo visible.

Lo que no se ve ni se menciona en el espacio digital no tiene existencia objetiva, al menos online.

hacer vídeos de productos

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Cómo hacer vídeos de productos

NOTA: ESTA ENTREVISTA ES FICTICIA.NO TUVO LUGAR, AL MENOS EN NUESTRO UNIVERSO. SIN EMBARGO, ESTÁ BASADA EN HECHOS REALES, POR LO QUE PUDO HABER SIDO PERFECTAMENTE REAL.

ENTREVISTA: Cómo hacer vídeos de productos sorprendentes y profesionales con Profesos Xavier Xim

🎬Aprende a crear vídeos de productos impresionantes – Entrevista exclusiva con Profesos Xavier Xim🎥

JOHNNY ZURI: Hola a todos, hoy tenemos el honor de entrevistar a Profesor Xavier Xim, el creador de contenido que nos enseña a cómo hacer vídeos de productos de manera profesional y sencilla. Ximo, gracias por estar aquí con nosotros. ¿Cómo comenzaste en el mundo de la creación de vídeos de productos?

Profesor: Hola Johnny, gracias por invitarme. Empecé en el mundo de la creación de vídeos hace unos años, y poco a poco me fui especializando en la producción de vídeos de productos, pues me di cuenta de la importancia que tienen para las empresas y la demanda que había en el mercado.

JOHNNY ZURI: Hablando de futuro, ¿qué tendencias ves en el ámbito de la creación de vídeos de productos?

Profesor: En el futuro, creo que veremos un aumento en el uso de la tecnología de realidad aumentada y virtual, lo que permitirá a las personas interactuar con los productos de una manera más inmersiva. Además, los vídeos de productos se volverán más personalizados y adaptados a las necesidades y gustos de cada cliente.

JOHNNY ZURI: ¿Cuál es el secreto para cómo hacer vídeos de productos de manera fácil y desde casa?

Profesor: El secreto es tener claros los objetivos del vídeo, conocer bien el producto y planificar cada detalle antes de comenzar a grabar. También es importante contar con un buen equipo, aunque no es necesario invertir mucho dinero en ello. Con un teléfono móvil con buena cámara, un trípode y una buena iluminación, se pueden obtener resultados sorprendentes.

JOHNNY ZURI: ¿Qué consejos le darías a alguien que quiere empezar a hacer vídeos de productos desde cero?

Profesor: Primero, les recomendaría estudiar el mercado y analizar qué tipos de vídeos de productos funcionan mejor en su nicho. Luego, es fundamental aprender las técnicas básicas de grabación, edición y postproducción. Hay muchos recursos en línea, como tutoriales en YouTube, que pueden ayudar a adquirir estas habilidades.

«La única manera de hacer un trabajo excelente es amar lo que haces» – Steve Jobs

JOHNNY ZURI: ¿Cuáles son las claves para captar la atención del espectador en un vídeo de producto?

Profesor: La clave es mantener el vídeo breve, dinámico e interesante. Es fundamental contar una historia, mostrar los beneficios del producto y cómo este puede mejorar la vida del cliente. También es importante cuidar la estética del vídeo y mantener un estilo visual atractivo y coherente.

JOHNNY ZURI: ¿Puedes recomendarnos algún libro o recurso para aprender más sobre cómo hacer vídeos de productos?

Profesor: Claro, uno de mis libros favoritos es «How to Shoot Video That Doesn’t Suck» de Steve Stockman. Es un libro muy práctico que te enseña las técnicas esenciales para grabar vídeos de calidad. También recomendaría mi canal de YouTube, donde comparto tutoriales y consejos sobre cómo hacer vídeos de productos de manera profesional y accesible.

JOHNNY ZURI: ¿Qué errores comunes debemos evitar al crear vídeos de productos?

Profesor: Algunos errores comunes incluyen no tener un guion claro, grabar con mala iluminación o un sonido de baja calidad, y no prestar suficiente atención a la edición y postproducción. Además, es importante no centrarse solo en las características técnicas del producto, sino también en cómo este puede mejorar la vida de los clientes y resolver sus problemas.

JOHNNY ZURI: ¿Qué importancia tiene la música en los vídeos de productos y cómo elegir la adecuada?

Profesor: La música juega un papel fundamental en la creación de una atmósfera y en la transmisión de emociones al espectador. Para elegir la música adecuada, es importante tener en cuenta el tono y el estilo del vídeo, así como el público al que va dirigido. Hay varias plataformas en línea, como Epidemic Sound o Artlist, donde se pueden encontrar canciones libres de derechos para utilizar en vídeos de productos.

«La música puede cambiar el mundo porque puede cambiar a las personas» – Bono, U2

JOHNNY ZURI: ¿Cuál es tu proceso creativo al hacer vídeos de productos?

Profesor: Mi proceso creativo comienza con una investigación exhaustiva del producto y su público objetivo. Luego, elaboro un guion detallado en el que describo cada escena y los elementos visuales y sonoros que quiero incluir. Después, realizo la grabación siguiendo el guion y, finalmente, edito y retoco el vídeo en postproducción hasta obtener el resultado deseado.

JOHNNY ZURI: ¿Qué papel juega la optimización SEO en los vídeos de productos y cómo podemos mejorarla?

Profesor: La optimización SEO es crucial para asegurar que los vídeos de productos sean fácilmente encontrados por los usuarios en buscadores y plataformas como YouTube. Para mejorarla, es fundamental utilizar palabras clave relevantes en el título, descripción y etiquetas del vídeo. También es importante incluir subtítulos y transcripciones para que el contenido sea accesible a un público más amplio y mejore su posición en los resultados de búsqueda.

JOHNNY ZURI: Para finalizar, ¿podrías compartir con nosotros alguna anécdota o experiencia interesante que hayas vivido en tu carrera como creador de vídeos de productos?

Profesor: Una vez tuve que grabar un vídeo de un producto alimenticio que tenía que consumirse en cámara. Justo antes de comenzar la grabación, me di cuenta de que tenía una alergia al ingrediente principal del producto. A pesar de eso, tuve que seguir adelante con la grabación, tratando de disimular mi reacción alérgica. Fue un reto, pero al final logramos un buen resultado y el cliente quedó satisfecho.

JOHNNY ZURI: Muchas gracias, Ximo, por compartir tus conocimientos y experiencias con nosotros. Estoy seguro de que nuestros lectores encontrarán tus consejos muy útiles para aprender cómo hacer vídeos de productos. ¡Te deseamos mucho éxito en tus futuros proyectos!

Profesor: Gracias a ti, Johnny

 

como mejorar posicionamiento en google con un buen diseño web

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Consejos de buen diseño. Como mejorar posicionamiento en google con un buen diseño web.

Lo más importante es contar siempre con un profesional experimentado. Contratar un servicio de desarrollo web de calidad es más necesario que nunca. Los diseñadores web y expertos en los campos del posicionamiento web y el marketing digital también se complementarán para emprender el camino de cautivar a Google.

Si lo que buscas es iniciar un proyecto digital, tendrás que buscar un buen diseñador web capaz de desarrollar el diseño y las interacciones adecuadas para los usuarios que protege Google. De esta forma, tendrás visibilidad y conversiones a corto y largo plazo. Google hará el resto.

Y es que es el buscador el que marca los pasos y es el que dicta las cosas a la hora de localizar la web. Por la misma razón, debemos insistir en confiar en profesionales certificados. Los expertos trabajan con todos los conocimientos y habilidades para posicionar en Google.

Usa negrita, cursiva y subrayado en el texto

Para marcar palabras clave en cada página, debes utilizar las diferentes opciones que tenemos. Negrita, cursiva, subrayado, atributos «alt» de la imagen, títulos h1, h2, h3, enlaces… Al usarlos, no solo le estamos diciendo al lector lo que queremos decir de importante, también le indicamos a Google que resaltamos los términos por encima de otros, haciéndolos más relevantes.

 

Aproveche los enlaces internos en su sitio

Los enlaces internos son uno de los factores menos optimizados en OnPage SEO. Muchos sitios web omiten esta parte muy a menudo y su importancia es grande. Los enlaces internos son enlaces que incluyen en tus páginas o publicaciones a otras páginas de tu sitio web.

Se pueden utilizar para enviar a sus lectores a artículos que escribiste hace mucho tiempo. Mejoran el tiempo de permanencia en tu sitio. Si enlazas a páginas relevantes en tu sitio, los usuarios continuarán navegando y leyendo tu contenido. Te ayudan a guiar la autoridad de tus páginas o publicaciones a una ubicación específica.

Aprovecha todos los espacios de tu sitio para crear enlaces internos, pero usa el sentido común. Inserta enlaces en tus artículos que tengan sentido para el lector. Aprovecha el texto de tus enlaces.

Contenido web

Es importante que el sitio Web sea muy sencillo de leer y navegar, con la cantidad adecuada de contenido que asegure que los usuarios tengan toda la información que necesitan, sin sentirse abrumados y que el contenido sea cómodo, con muchas imágenes sobre temas e infografías que acompañen al texto.

Para poder elegir la cantidad adecuada de información a enseñar, antes de decidir publicar cualquier contenido en la Web, debemos preguntarnos qué ganamos con esto y si es realmente necesario para los futuros lectores o no. Si cuando nos preguntamos esto vemos una razón, adelante… Pero si no lo vemos con claridad, eliminémoslo sin dudarlo porque lo único que provocaremos es un sitio web que se carga lentamente y está sobrecargado de contenido que asusta a nuestros clientes potenciales de servicio y pierden las ganas de leerlo.

DISEÑO WEB REACTIVO y TECNOLOGÍA FUTURA

Una vez asistí a una conferencia en donde un Googler habló sobre la necesidad de adaptar nuestros proyectos web con dispositivos móviles de manera explícita. Incluso en ese momento el ponente se atrevió a dar consejos sobre cómo hacer que cualquier proyecto nuevo se pusiera en marcha en forma móvil.

De esto ya hace algún tiempo, pero tal consejo, obviamente, me pareció una barbaridad, incluso hoy me lo parece, pero lo importante en ese momento era que lo dio un ser humano. Un empleado de Google… Por eso en ese momento consideré importante la cuestión, por la sencilla razón de que su consejo demostró la voluntad de un gigante como Google.

Hoy, dos años y medio después, para mi sorpresa, Google revisó su algoritmo de indexación, como lo ha hecho muchas veces en el pasado y seguirá haciéndolo muchas veces en el futuro, para ajustar sus criterios. Su índice, en este caso de priorizar la ubicación de las páginas web, está de una manera preparada para mostrarse correctamente en dispositivos móviles. Aunque eso no quiera decir que debas crear tu web desde el móvil… La moraleja es que hay que estar atento, el mayor tiempo posible, a las tendencias y cambios en el sector tecnológico. Esto no es caro.

 

En un vídeo de Microsoft compruebo cómo ve la compañía el futuro en los próximos 10 años. En él podemos observar ideas y conceptos muy interesantes que me gustaría ver hoy realizados. Y luego podemos encontrar una gran cantidad de videos conceptuales en YouTube y otros recursos de Internet que nos brindan muestras de interoperabilidad humana con dispositivos digitales.

En este ejemplo de Microsoft, podemos ver el uso doméstico de estas tecnologías aún más cerca de lo que pensamos. Estos son solo algunos de los cambios que puede traernos el futuro. Cambios interesantes a los que podemos adaptarnos perfectamente si los vemos emerger con el tiempo.

Código fuente amigable

Al diseñar o elegir una plantilla para un sitio web publicado, presta especial atención a asegurarte de que el código fuente cumpla con los requisitos del W3C en cuanto a accesibilidad, semántica y diseño. Respetando los estándares web, considerando la gama de navegadores y dispositivos móviles y fijos, será más fácil indexar el contenido publicado en ella.

Prepara la página para el dispositivo móvil

Para el algoritmo de Google, la versión móvil de tu sitio es la versión primaria, no al revés. Hoy en día, la mayor parte del tráfico de búsqueda proviene de teléfonos móviles, por lo que es fundamental que tu sitio web esté correctamente optimizado para ellos. Así es que debes implementar un diseño receptivo en todo el sitio o utilizar la tecnología AMP.

Filip Custic: Arte de la Identidad y Tecnología en «Human Product»

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Filip Custic: El Arte de la Identidad y la Tecnología en su Exposición «Human Product». La visión artística de Filip Custic en la intersección de la identidad, el cuerpo y la tecnología en su exposición «Human Product».

Filip Custic: Arte de la Identidad y Tecnología en "Human Product" 5 Filip Custic: Arte de la Identidad y Tecnología en "Human Product" 6 Filip Custic: Arte de la Identidad y Tecnología en "Human Product" 7 Filip Custic: Arte de la Identidad y Tecnología en "Human Product" 8

Filip Custic es un artista hispano-croata cuya práctica creativa abarca fotografía, rendimiento y video. Con frecuencia, explora temas relacionados con la identidad, el cuerpo y nuestra relación con la tecnología, utilizando espejos y pantallas para reflejar la obsesión de nuestra generación por la imagen y destacar la cultura de Internet. Custic ha colaborado con artistas como Lil Nas en proyectos visuales de gran éxito. En su primera exposición individual en Japón, «Human Product«, el artista busca abrir un diálogo sobre la cultura consumista y la transformación de los humanos en mercancías.

  1. Datos concretos: a. Nombre de la exposición: «Human Product» b. Fechas de exhibición: Hasta el 24 de abril c. Lugar: Museo PARCO de Tokio, Japón
  2. Ideas principales: a. Exploración de la identidad, el cuerpo y nuestra relación con la tecnología b. Colaboraciones con Lil Nas c. Uso de espejos y pantallas para reflejar la obsesión por la imagen d. Exposición multidisciplinaria que incluye grabados, dispositivos portátiles, instalación y performance e. Reflexión sobre la tendencia a convertirnos en mercancías y la autoactualización f. Creación de sistemas complejos para buscar significado existencial g. Experiencia interactiva para los espectadores y promoción del diálogo interno h. Consideración sobre el transhumanismo y la dualidad del futuro i. Uso de la tecnología como herramienta para explorar y celebrar la diversidad de lo que somos j. Problemas de salud mental y dismorfia corporal en las generaciones más jóvenes debido a las redes sociales y la conexión constante a Internet.

https://filipcustic.com/portraits/

COMO CREAR UNA EMPRESA DE VENTA ONLINE

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¿Sabes cómo crear una empresa de venta online? – Los consejos que necesitas para abrir un negocio con mayores probabilidades de éxito…

Siempre vienen bien algunos consejos para abrir un negocio, sea este del tipo que sea, pero si, además, estamos intentando adentrarnos en el difícil mundo de los negocios en la Red, aunque todo el mundo crea que es fácil, no lo es ni lo más mínimo, y los consejos que puedas retener en tu cabeza te vendrán «de perlas» para iniciar y mantener el negocio con mayores probabilidades de éxito.

Como siempre lo primero es hacer un buen estudio de mercado y des pues deberemos aprender de qué manera ahorrar un tanto, así como documentarnos de cuáles son las formas para tener un ahorro de dinero al empezar un negocio. Porque empezar un negocio propio, aunque sea online, es algo atractivo para bastantes personas, pero no por ello es algo fácil. Sí, puedes ser tu jefe, y tus ingresos no dependerán de una nómina. Pero vas a necesitar mucho dinero al principio y vas a agradecer mucho los consejos. Para aprender a ahorrar un poco puedes informarte en Credy. Porque vas a necesitar toda la financiación y ayuda posible. 

Probablemente no precisarás una oficina, o al menos no una fuera de tu casa. ¿Dónde empezaron ciertas de las empresas más grandes como Amazon, Google y Apple? ¿Quizá fue en un enorme edificio en un respetable distrito financiero? Pues No. Confórmate con lo que tienes, que no es poco. Y sé razonable al contratar personas. Realmente y al principio, lo más probable es que tu solo o sola seas más que suficiente.

Cuando apenas estás empezando es bastante probable que tengas muchas labores grandes o bien pequeñas diariamente. Reinvierte tus ganancias. Tal vez este consejo te parezca algo extraño en esta lista de consejos para el ahorro, pero no lo es pues debes tener en cuenta que más o menos el primer año, un negocio no es rentable ya que es necesario reinvertir, en publicidad y otras tareas similares casi todo lo que se gana. Un negocio online no es diferente. Dependes del posicionamiento. Sin él no eres nada. 

Lo segundo más importante es invertir en una buena web. Es indispensable para llegar a tus clientes. Necesitas una a la medida de tus necesidades. Hay tiendas en línea en Prestashop optimizadas para vender y llegar como muy alto en motores de búsqueda. El Content Management System más económico, amoldable y más utilizado del planeta es WordPress, tenlo en cuenta. Pero lo mejor que puedes hacer si no eres un profesional es encargar una buena página web a la mejor agencia de diseño web que puedas permitirte.

Contactar con especialistas en diseño web va a tener unas garantías a corto y largo plazo. Es necesario un buen diseño web para atraer clientes. Con un diseño mejorado de tu página, aumentas el tráfico web hasta conseguir conversiones y ventas que aseguren el retorno de tu inversión. Al fin y al cabo, una tienda en línea es una Web desarrollada en especial para vender productos o bien servicios.

Escoge un nicho Que te apasione

Recoge información en torno a ese nicho singular y aprovecha tu pasión y entusiasmo como una ventaja a nivel competitivo en frente de los vendedores más grandes. Si escoges la categoría adecuada, vas a tener mayores posibilidades de gozar el proceso de creación y administración de tu negocio, que va a requerir de paciencia y trabajo. Adquiere un servicio on line que te brinde la infraestructura ideal para tu tienda. 

Una alternativa es instalar tu tienda en alguna «galería» o bien «centro comercial» online compartiendo servicios con otros comercios. Trata de ser cauteloso con las categorías y con el sitio donde pones tus productos. Los estudios han probado que los usuarios se sienten más atraídos por productos que están en la parte superior de la página, con lo que es buena idea poner tus productos estrella ahí.

Incluye carrito de la compra e implanta un software que asista al usuario en su «recorrido virtual» por la tienda, anotando los productos que va señalando, calculando su importe final y permitiéndole devolver mercadería.

JOHNNY ZURI: Con un diseño mejorado de tu página, aumentas el tráfico web hasta conseguir conversiones y ventas que aseguren el retorno de tu inversión.
JOHNNY ZURI: Con un diseño mejorado de tu página, aumentas el tráfico web hasta conseguir conversiones y ventas que aseguren el retorno de tu inversión.

Escoge bien las modalidades de pago, así como las políticas de seguridad y de confidencialidad de los datos y transacciones de los clientes porque han de estar claras.

Define tu modelo

Existen diferentes modalidades para dirigir el inventario. Entre ellas está el DropShipping consistente en que el distribuidor hace la entrega de forma directa al comprador, con lo que serías solo un medio de compra. 

Fomenta tu tienda

Este es un paso crítico para lograr el éxito. Debes hacer de tu lugar un sitio atrayente, pues hasta el momento eres el único que se interesa en él. El paso inicial para fomentar tu tienda virtual es añadir la dirección de tu lugar y el contenido en Google, a través del lugar de contenido del buscador.

Cuando está todo marchando, ¿no deseas ver el tráfico que atraes y de donde procede? Solo debes registrarte a Analytics.

En una tienda on-line es indispensable que hagas entrega en tiempo y forma de los productos y que esta se haga a domicilio.

Menú temático del contenido

Los principios de todo negocio no acostumbran a ser simples, y montar una tienda on-line no es una salvedad. ¿Tienes una clara idea de las necesidades y deseos de la gente? Lo idóneo sería atender a una necesidad puntual y precisa. Una estrategia de SEO orgánico en motores de búsqueda es la primera cosa que debes incluir en tu plan de acción de marketing.

¿Qué ocurre con la creación de contenidos al montar tu tienda en línea?

Está muy de tendencia el marketing de creación de contenidos. Se pueden conjugar diferentes ideas mediante un weblog para integrarlo con la web a fin de conectar con los potenciales clientes del servicio con temas que puedan ser de su interés.

El éxito de un E-Commerce se mide por tasa de conversión.

Si tienes tres ventas en un día y recibes cien visitas exactamente el mismo día, entonces tu tasa de conversión es del tres por ciento. Tu meta y la de todos y cada uno de los que estamos en este negocio es acrecentar esa tasa de conversión.

¿Qué hacer con las Ventas erradas?

Hay algo que marcha, y muy bien: cuando el personal no esté dando servicio al usuario, se puede ocupar de contactar a aquellos que no concretaron una compra para poder ver qué sucedió. En ocasiones pasa que el cliente del servicio estaba empezando la adquisición, se distrajo con otra cosa y no cerró la operación porque… Sencillamente se olvidó. Las devoluciones o bien incumplimientos de garantías son factores que siempre y en toda circunstancia van a costarte dinero.

Tecnología para una tienda virtual

Debes tomar en consideración en el momento de comenzar tu tienda de venta on-line el elegir bien los productos con mayor demanda. Un buen punto de inicio al montar una tienda virtual es identificar los productos más vendidos en nuestros días y después hacer un listado que indique una tendencia.

los neones personalizados más modernos para decoración

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Neones personalizados ¿Para qué sirven? ¿Cuál es su funcionalidad? Los neones personalizados más modernos para decoración…

Buscamos en la red los neones personalizados para la decoración, para letreros, los más modernos, los retro futuristas y todo lo que podemos hacer con la luz de neón personalizado y todo esto es lo que hemos encontrado… Primero, el neón flexible LED.

¿Qué es el neón flexible led?

Es una fusión entre las imágenes del clásico neón vintage, el bajo consumo de la tecnología LED y la capacidad de un material flexible. El neón flexible es la última tecnología para publicidad, iluminación y decoración LED. Con letras de neón, se producir cualquier tipo de palabra, frase o eslogan con nuevos productos de neones personalizados. 

los neones personalizados más modernos para decoración 9

Las letras de neón flexibles pueden estar acompañadas de una placa acrílica, que también actúa como base para sostener la palabra que forma el neón. Este producto que hemos visto es ideal para decorar un área específica de un negocio, hogar o cualquier tipo de evento. Se puede crear un logotipo o texto letra por letra en forma de luces de neón.

Un ejemplo de tendencia que tiene el neón como decoración es que incluso en ceremonias de boda se utiliza un photocall con el texto con el hastag de tu evento, como elemento principal.

Luces de neón pueden moldear la arquitectura

Las luces de neón son una declaración cosmopolita audaz que puede animar o resaltar fácilmente un espacio o estructura arquitectónica. Con un brillo llamativo, una gama de opciones de color y vínculos con la estética retro, estas piezas ligeras pueden crear un espacio moderno y nostálgico.

Sin embargo, pocas personas comprenden el funcionamiento científico o las propiedades materiales de los neones, y muchos arquitectos descuidan su uso debido a su estrecha relación con la señalización comercial. Es bueno saber cómo funciona el neón, su historia arquitectónica y cómo los arquitectos todavía pueden usarlo hoy.

El gas de neón se descubrió en 1898 y recibió su nombre de la palabra griega «neos», que significa «gas nuevo». Es un gas incoloro, inodoro e inerte en condiciones estándar que emite un resplandor rojo anaranjado cuando se coloca en un campo eléctrico, lo que permite su uso como iluminación para muchos colores.

La primera lámpara de neón fue inventada por el ingeniero y químico Georges Claude en 1902 y se exhibió por primera vez al público en 1910 en París. Primero se creó presionando tubos de vidrio huecos, que podían alcanzar una longitud de hasta 2,5 metros. Luego, el tubo se vacía parcialmente del aire y recibía una corriente eléctrica de alto voltaje que emite luz cuando se activa con neón u otro gas.

Se obtienen diferentes colores insertando distintos gases o aplicando diferentes tintes y recubrimientos de fósforo a los tubos de vidrio. Por ejemplo, las lámparas de mercurio producen luz azul y reemplazan la luz naranja inicial de neón. Y en 1923, Georges Claude y su compañía Claude Neon introdujeron letreros de neón en los Estados Unidos, lo que provocó una era de decoraciones vívidas que darían forma a la estética de las ciudades estadounidenses.

Neon se fusionó rápidamente con la publicidad exterior y se convirtió en una parte particularmente imborrable de la experiencia cinematográfica.

Douglas Leigh, director de publicidad y diseñador de iluminación, fue pionero en esta transformación. Gran parte de la emoción visual en Times Square en la década de 1930 fue el resultado del genio de Leigh como artista cinético y luminal.

El neón LED es un elemento decorativo de gran atractivo visual. Puedes usarlo en conciertos con tu banda, como decoración en tu bar, restaurante o tienda, el día de tu boda para deslumbrar a tus invitados o para iluminar y colorear las habitaciones de tus pequeños.

Haz que tus invitados sepan que son una parte esencial de tu gran día con una frase de neón

Un letrero de neón puede ser una gran excusa para que tu familia y amigos pasen momentos inolvidables en tu boda o celebración. Usando una simple frase de neón que puede sugerir a tus invitados para que se comuniquen contigo. Simplemente coloca un letrero de neón helado en una llamada fotográfica y pídeles que tomen una foto.

¡Disfrutarás posando!

Además de emitir una luz única y favorecedora, los carteles iluminados también son muy fotogénicos.

Chicle rosa para una atmósfera psicodélica

La interiorista Miriam Alía firma un llamativo proyecto decorado con neón. Una habitación roza la psicodelia gracias a sus formas en zigzag y combinación de patrones. Sus neones tienen algo hipnótico, por lo que no podían faltar en su espacio, donde, además del cuadro de Marilyn Monroe, no solo destaca el neón en la pared, sino también junto a la ventana y enmarca el adorno gráfico.

Las empresas están descubriendo los neones

Si, porque los productos modernos de neón flexibles se pueden utilizar para algo más. Las luces de neón de la palabra Coworking aparecen en espacios de trabajo compartidos; el neón adorna cafés, bares, restaurantes y pubs; También se pueden encontrar numerosos letreros de neón en salones de belleza y peluquerías …

Y más… en boutiques, salas de juegos y negocios emprendedores que abastecen a la generación del milenio, usan letreros de neón con gran efecto.

¿Quieres que la gente hable de tu negocio?

Incluye tu propia decoración de fondo de neón para cualquier selfie importante. Las empresas emergentes inteligentes y las agencias de marketing conocedoras muestran carteles para generar publicidad gratuita a través de las redes sociales.

LAS MEJORES WEBS DE DECORACION

Programador web, uno de los perfiles tecnológicos más demandados para los próximos 5 años

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Programador web, uno de los perfiles tecnológicos más demandados para los próximos 5 años

Con la digitalización masiva y la implantación de tecnología en todos los sectores del mercado, el principal reto que tiene que afrontar el mercado es cubrir la escasez de perfiles digitales con habilidades tecnológicas. Programación, desarrollo web y mobile, análisis de big data, inteligencia artificial, DevOps o ciberseguridad, son algunas de las áreas clave que deberá dominar el profesional digital altamente cualificado en un futuro próximo.

 

En los últimos años, la carencia de profesionales con conocimientos tecnológicos ha ido incrementándose estrepitosamente. Aunque poco a poco, parece que la oferta de perfiles en el sector tecnológico va cubriéndose, escuelas de formación como ID Bootcamps, especializada en formación con bootcamps en nodejs y mongo y bootcamps en python, afirman que el problema reviste más importancia de la que creemos. Los profesionales digitales suelen estar especializados en áreas tecnológicas muy concretas lo que supone un riesgo debido a las constantes innovaciones que se producen en la tecnología en un corto periodo de tiempo. La rapidez con la que evoluciona el mercado supone un hándicap, ya que en un corto periodo de tiempo será necesario un perfil multidisciplinar, que domine un conjunto de áreas tecnológicas y no solo una en concreto.

Los miembros de este centro de formación han analizado las áreas tecnológicas que serán determinantes para el futuro laboral IT, que demandará perfiles capaces de manejar e implementar con soltura estas especialidades:

  1. Big Data. El análisis y la interpretación de datos es uno de los factores de éxito de las estrategias empresariales porque ayuda a tomar mejores decisiones tanto a las empresas como a las consultoras de marketing digital, aumentando tanto sus resultados como su competitividad. Según la Comisión Europea, se estima que en 5 años habrá más de 13 millones de empleos relacionados con el manejo de datos en Europa, con perfiles como analista de datos, científico de datos, desarrollado o ingeniero de Big Data.
  2. Inteligencia artificial. Emular la inteligencia humana mediante la tecnología para reducir las probabilidades de error, proporcionar precisión y prever resultados futuros ayudando a la automatización de procesos y a la mejora de la competitividad y la innovación. El papel de la IA en el entorno empresarial cada vez adquiere un mayor protagonismo. La Unión Europea invertirá de aquí al 2027 más de 100.00 millones de euros en esta tecnología.
  3. Machine Learning. Se trata de una tecnología que permite anticiparse a los problemas o crisis para tomar medidas al respecto. Ser proactivo, ir por delante y reaccionar antes de que sea demasiado tarde. Se aplica a muchos sectores, desde la publicidad online, el e-commerce, la detección de fraudes financieros, gestión de talento, procesos de fabricación y mucho más.
  4. Ciberseguridad. La digitalización de la sociedad hace necesario velar por la garantía de la seguridad de los sistemas informáticos de las empresas. Supone un reto para frenar el auge de ciberdelitos, el segundo delito más cometido después de los hurtos. Salvaguardar los datos y la confidencialidad de las empresas, sobre todo, a raíz del teletrabajo, se ha vuelto un desafío para las empresas.
  5. DevOps. Esta tecnología es una combinación de los términos ingleses desarrollo (development) y operaciones (operations) y permite la estandarización del stack tecnológico, la automatización de procesos y la agilización y calidad de entregas a los clientes.

En unos años, ya no será suficiente con estar especializado en una de estas tecnologías, sino que el mercado demandará tener conocimientos y habilidades en varias de ellas. Es decir, que tener una visión profunda de varias y ser capaz de integrarlas en un mismo proyecto será un aspecto diferenciador y fundamental para coordinar equipos multidisciplinares.

¿Reemplazará la Música con ChatGPT a los músicos humanos?

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El futuro de la música con ChatGPT: ¿Reemplazarán los algoritmos a los músicos humanos? ¡Descubre cómo la IA ChatGPT podría cambiar el futuro de la música y el papel de los músicos!

La creciente presencia de la inteligencia artificial (IA) en la industria de la música ha generado debates sobre el futuro de la creación musical. La irrupción de música con ChatGPT y otras herramientas de IA han demostrado un gran potencial en el campo del arte y la música. Pero ¿qué significa esto para los músicos y cómo podrían evolucionar sus roles en un futuro dominado por la IA?

Generación de imágenes y música con IA

En 2022, servicios de generación de imágenes como Dalle-2, MidJourney y Stable Diffusion demostraron que la inteligencia artificial podía crear imágenes realistas en cuestión de segundos, lo que llevó a la sustitución de artistas conceptuales en algunos casos. Similares avances se han producido en el ámbito de la música, como el plugin text-to-MIDI AudioCipher y el generador de música basado en texto MusicLM, anunciado por Google en enero de 2023.

Los algoritmos de aprendizaje automático ya pueden generar imágenes a partir de un texto de entrada, y pronto podrían producir piezas musicales que suenen como si fueran creadas por un ser humano.

¿Reemplazará la Música con ChatGPT a los músicos humanos? 10 ¿Reemplazará la Música con ChatGPT a los músicos humanos? 11

Herramientas de generación de música de OpenAI

OpenAI ha lanzado herramientas de generación de música como MuseNet y JukeBox, aunque hasta ahora han sido más curiosidades que amenazas reales para los músicos. Estas herramientas no han logrado crear música realista y de alta fidelidad, en parte porque las redes neuronales tienen dificultades para generar estructuras a largo plazo, como una canción completa.

MuseNet permite a los usuarios exportar archivos MIDI basados en parámetros como género y artista, mientras que Jukebox va un paso más allá, generando archivos de audio completos con voces, letras y arreglos instrumentales.

Experimentos con ChatGPT y música

En diciembre de 2022, algunos influencers en la producción musical comenzaron a publicar videos de raperos famosos utilizando ChatGPT y UberDuck, una herramienta gratuita. Aunque estos videos eran más bien parodias, demostraron cómo la IA podría utilizarse en la creación de música.

Usuarios de ChatGPT pueden introducir un texto y recibir letras de canciones generadas por la IA, que luego pueden ser procesadas por UberDuck para obtener un archivo de audio. A continuación, el audio se importa a un DAW y se le aplica una melodía usando un plugin de auto-tune.

Además, algunos investigadores independientes han experimentado con ChatGPT para generar sugerencias sobre cómo mejorar progresiones de acordes existentes. Sin embargo, ChatGPT no ha sido entrenado en música, por lo que sus resultados no son necesariamente musicalmente coherentes o estéticamente agradables.

El futuro de la IA en la música

A pesar de las limitaciones actuales de ChatGPT, es posible que veamos mejoras significativas en la generación de música con IA. Spotify, por ejemplo, podría tomar la delantera en este campo gracias a su enorme base de datos de audio, métricas de audiencia detalladas y capacidad de procesamiento. Herramientas como Basic Pitch, que permite transcribir canciones a MIDI, y su DAW Soundtrap, son indicativos del potencial de Spotify en la música generada por IA.

En el futuro, es posible que las herramientas de generación de música de Spotify se combinen con herramientas de mezcla y masterización basadas en IA, como Spleeter y SongMastr. Esto podría cambiar el enfoque de los músicos y productores hacia la alimentación de datos a la IA y la gestión de su salida para satisfacer las necesidades de quienes requieran música.

Adaptándose al cambio en la industria musical

A corto plazo, los músicos profesionales pueden sentirse seguros, pero sería aconsejable centrarse en establecer conexiones humanas y trabajar en redes de contactos en lugar de encerrarse en un estudio. A largo plazo, los roles de los músicos y productores podrían cambiar drásticamente debido a la automatización de la creación musical.

Es importante recordar que, aunque la IA puede transformar nuestra forma de crear música, no necesariamente eliminará la necesidad de la creatividad y el ingenio humano. Como dijo el famoso compositor Gustav Mahler: «La tradición es la transmisión del fuego y no la adoración de las cenizas». La evolución de la música a través de la IA no tiene por qué significar la pérdida de la esencia creativa de la humanidad, sino que puede abrir nuevas oportunidades y formas de colaboración entre humanos e inteligencias artificiales.

Los 10 trabajos remotos con mejores salarios

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Los 10 trabajos remotos con mejores salarios

Todavía hay mucha confusión respecto del trabajo remoto. Muchos creen que es sólo cosa de los IT, o que hay que tener una profesión orientada a la tecnología, o el marketing… Y acá vinimos a romper todos esos mitos y a contarte que eso no es así.

Cuando charlamos durante los talleres online de Cinco Valijas sobre el tema de la profesión y trabajar remoto, siempre les digo a mis alumnos que, si decidimos trabajar remoto, tenemos tres opciones:

-No tener profesión: implica empezar de cero. Evaluar qué tengo para ofrecer a aquellas ofertas de empleo donde no se necesita experiencia o profesión particular.

-Tener una profesión y adaptarla al mundo remoto: utilizar mi conocimiento y mi experiencia y adaptarlo a una nueva versión en el mundo del trabajo remoto.

-Tener una profesión, pero no querer saber nada con ella: es la oportunidad para reinventarse, para comenzar desde cero. Para animarnos a hacer algo que hasta el momento no estábamos seguros.

Los 10 trabajos remotos con mejores salarios 12

Sea cual sea el camino que vayas a tomar, tienes que tener tu estrategia clara. Es decir, saber hacia dónde vas, qué tipo de trabajo querés, qué es lo que sabés hacer, cuáles son tus habilidades… Todo ello te permite crear una estrategia clara y contundente.

Ahora bien, en ese camino, en ese proceso de identificar en qué somos fuertes, cuáles son nuestras habilidades, también vamos a identificar nuestros puntos débiles. Qué nos falta. Dónde me quedé en cuanto a conocimiento. Qué necesito aún para alcanzar ese trabajo que me propuse.

Y lo genial de este punto es que hoy por hoy no es que si hay algo que me falta me lamento y ya está, me quedé afuera. Para nada. Hoy podemos acceder a cientos de recursos y herramientas online para capacitarme.

Adquirir las herramientas que me están faltando entre mis habilidades es la puerta para acceder al trabajo que quiero.

Si estás buscando entonces lograr ese salto al trabajo remoto, este es el lugar correcto. A continuación, te voy a compartir una lista con los 10 trabajos remotos con mejores salarios. Recuerda que tus habilidades y los conocimientos que puedas sumar serán el eje fundamental para acceder a ellos.

Creador de contenido: es una profesión tremendamente demandada hoy en día. Las redes sociales son un gran canal de venta de productos y servicios, por ende, la necesidad de contar con contenido creativo y que se distinga es fundamental. Y allí es donde el creador de contenido se transforma en una profesión con demanda. Un creador de contenido puede ganar desde USD 10 a USD 30, y más aún si realmente es alguien con una experiencia extensa en el puesto. ¿Qué habilidades debe tener un creador de contenido? Obviamente una capacidad de redacción, pero con una alta cuota de creatividad. Debés conocer a la perfección el manejo de redes sociales y las tendencias. Entonces, si tenés habilidad para escribir y sos creativo, enfócate en aprender sobre redes sociales, seguí las tendencias y animate a comenzar en esta profesión.

Community Manager: también se encuentra en la lista de los empleos remotos mejor pagados. Consiste en el manejo de las cuentas de redes sociales de empresas, marcas o personas para alcanzar objetivos relacionados generalmente con ventas, crecimiento y alcance. ¿Qué aprender para enfocarse en puestos de community manager? Al igual que con el puesto anterior, conocer las redes sociales a la perfección te dará muchas herramientas. No dudes en buscar cursos de community manager y, si querés sumar experiencia a tu CV, anímate a empezar gestionando la cuenta en redes sociales del emprendimiento de un amigo o familiar.

Programador: obviamente, todos los trabajos relacionados a IT son altamente demandados y muy bien pagados. Tanto si son remotos o en su versión tradicional. Para comenzar en este tipo de puestos es esencial conocer al respecto y lo bueno es que existen cientos de cursos disponibles online donde podés formarte y empezar de cero. No estamos hablando de una carrera universitaria, estamos hablando de formarte para adquirir los conocimientos y las herramientas que necesitas.

Redactor: al igual que con la creación de contenidos, si lo tuyo tiene que ver con la escritura y tienes muy buenas habilidades de comunicación, poder redactar artículos sobre diferentes temáticas es una profesión con una demanda increíble. Las empresas contratan redactores para generar artículos para blogs, páginas webs, posteos en redes sociales, pero también para generar la información descriptiva correcta sobre productos y servicios. Anímate a empezar desde cero con tu habilidad de escritura, y posteriormente podés buscar especializarte y aprender más sobre, por ejemplo, contenido SEO. Un redactor de contenidos con experiencia puede ganar hasta USD 45 por hora de trabajo.

Traductor online: Muchas empresas necesitan traducciones de sus productos y servicios para expandirse a otros mercados. Para traducir este tipo de contenidos no necesitás ser traductor público. Es fundamental tu dominio del idioma que vas a traducir. Podés comenzar buscando ofertas de trabajo freelance por proyecto, que te permitan ganar experiencia y entender las necesidades de los clientes.

Asistente Virtual: En Cinco Valijas hablamos mucho sobre esta profesión tan demandada, e inclusive tenemos un taller específico para quienes deseen empezar a trabajar remoto como asistente virtual. Muchas empresas o personas necesitan asistentes que puedan ayudarlos con la carga diaria de tareas, o con un sector específico de la logística de su empresa o emprendimiento. Y ahí es donde aparecen los asistentes virtuales. Es un trabajo muy flexible, porque te permite adaptar tu búsqueda de acuerdo con tus habilidades. Sin dudas, debes enfocarte en tus habilidades para el manejo de herramientas administrativas y tecnológicas para poder brindar un servicio eficiente. Los asistentes virtuales sin experiencia están ganando entre USD 10 y USD 20 por hora, mientras que alguien con experiencia en atención al clientes, ventas o experiencia previa como asistente virtual, puede llegar a tener un salario por encima de los USD 35 por hora.

Diseñador gráfico: Es una profesión que muchas veces no está valorada en los países como Argentina, pero altamente valorada en el exterior. Si ya sos diseñador, anímate a armar un portfolio con tu experiencia, y comienza a ofrecerte en otros países para poder trabajar en remoto.

Gerente de proyectos: Otro de los trabajos remotos mejor pagados es el del gerente de proyectos, que se encarga de planificar, ejecutar y evaluar los proyectos que se realicen dentro de una organización o de una empresa. Este profesional toma los proyectos en particular que han sido previamente diseñados, los aplica y luego los evalúa, mostrando los resultados a todo el equipo. Para trabajar como gerente de proyectos, enfócate en tus habilidades personales: liderazgo, comunicación, planificación estratégica, gestión del tiempo y gestión de tareas.

Especialista en Onboarding: es una persona que se ocupa de asesorar y acompañar a los nuevos empleados de un negocio, para que los mismos puedan aclimatarse a las condiciones de la empresa, así como también al cargo en particular que van a desempeñar. Es una especie de cargo que se encuentra dentro del área de recursos humanos y que puedes realizar de forma completamente remota, conectándote con cada uno de los empleados nuevos que ingresen al equipo de trabajo. Hay una alta demanda de esta profesión, ya que muchas empresas se han volcado 100% remoto y necesitan, en consecuencia, un especialista en esta área que se desempeñe de manera remota.

Guionista de videos y podcasts: Aunque te suene casi gracioso, esta profesión tiene una demanda increíble. No todas las personas detrás de un podcast o un video en YouTube escribieron lo que están diciendo. Muchas veces tienen la idea, pero no saben volcarla en un formato de guion atractivo y que mantenga el interés de quien está viendo o escuchando. Si tienes la capacidad de redactar de forma creativa, y por, sobre todo, redactar pensando en cómo mantener conectada a la audiencia, podés animarte a este tipo de trabajos. Hay ofertas de empleo que rondan hasta los USD 40 por hora.

Como ves, la demanda de trabajadores remotos es cada vez más amplia y diversa, y esta tendencia seguirá en crecimiento. Tus habilidades y el tiempo que inviertas en capacitarte y estar al día serán la clave para tener éxito. Constancia y perseverancia son la clave para alcanzar ese primer trabajo remoto soñado.

¿Cómo lograrlo entonces? Si estás perdido y no sabés por dónde comenzar, nosotros podemos ayudarte. Nuestro programa de capacitación para trabajo remoto incluye taller online + ebook de regalo + revisión gratuita de tu CV + encuentros mensuales gratis donde vamos a acompañarte y guiarte hasta conseguir la primera oferta de trabajo remoto.

Futuro y ciencia ficción en el cómic «Calavera Lunar»

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El Futuro según «Calavera Lunar»: Un cómic repleto de sátira y parodia en el mundo de la ciencia ficción. Futuro y ciencia ficción en el cómic «Calavera Lunar» | Sátira y parodia.

La ciencia ficción se ha convertido en un universo que trasciende las fronteras del tiempo y el espacio, siendo un refugio para la imaginación y el entretenimiento. A lo largo de más de un siglo, ha influenciado la cultura popular, permitiendo que incluso aquellos que no son fanáticos del género puedan identificar y disfrutar de sus elementos característicos. Uno de los cómics que logra atrapar a un amplio espectro de lectores, incluso aquellos no familiarizados con la ciencia ficción, es «Calavera Lunar».

Este cómic, creado por Albert Monteys, aprovecha ingredientes clásicos de la ciencia ficción y la combina de manera surrealista para crear historietas que mezclan la sátira y la parodia. En sus páginas, encontramos caricaturas de héroes, invasiones extraterrestres secretas, alienígenas de mente colectiva, monstruos gigantes, superhéroes y mucho más.

Futuro y ciencia ficción en el cómic "Calavera Lunar" 13 Futuro y ciencia ficción en el cómic "Calavera Lunar" 14

El personaje principal, «Calavera Lunar», es un aspirante a héroe en busca de reconocimiento que fabrica su armamento con palillos de madera. A pesar de su aspecto poco heroico y patético, se presenta con gran ternura. Sin poderes o habilidades especiales, su entusiasmo lo lleva a protagonizar hazañas que, aunque no siempre son reconocidas, aportan humor y diversión a las historias.

«Calavera Lunar» es una colección de anécdotas delirantes y frescas, en las que el humor varía entre la ingenuidad, el absurdo y el humor negro. También incluye detalles metalingüísticos que remiten a una época pasada en la historia de los cómics, como falsas cartas de lectores y notas al pie que hacen referencia a números anteriores imaginarios.

El cómic comenzó como un proyecto en solitario de Monteys en 1996, después de su deseo de independizarse del colectivo La Penya. El éxito de la primera historia publicada llevó a Monteys a trabajar de forma estable para «El Jueves», dejando atrás a su personaje cadavérico espacial. A lo largo de los años, los seguidores de «Calavera Lunar» han insistido al autor para que lo recuperara, lo que ha ocurrido en algunas ocasiones, como en historias cortas para la revista BD Banda y un especial de la revista «Cimoc».

La edición integral de «Calavera Lunar» abarca 25 años de la carrera del autor, mostrando su evolución desde un estilo caricaturesco hasta un dibujo más realista, con composiciones y viñetas más limpias y ordenadas, y un uso más meditado y amplio de los recursos visuales y narrativos del medio. Los personajes estrafalarios y con aire de caricatura recuerdan a los héroes espaciales delirantes y subversivos de Basil Wolverton en los años 40 y 50.

«Calavera Lunar» es un cómic de espíritu lúdico que presenta historias ligeras e inocentes, que pueden resultar algo insustanciales, pero de lectura amena y entretenida. Al combinar y representar con estilo nostálgico los tropos y temas clásicos de la ciencia ficción, logra transmitir el afecto que el autor siente por el género. Este cariño por la ciencia ficción se refleja en trabajos posteriores de Monteys, como «Universo» y su adaptación de la clásica novela «Matadero Cinco» de Kurt Vonnegut.

«Calavera Lunar» se erige como una sátira cariñosa, parodia inteligente y homenaje afectuoso al mundo de la ciencia ficción. A través de sus páginas, el lector puede sumergirse en un universo lleno de humor y aventuras, reflexionando sobre las convenciones y tópicos del género que han sido utilizados y reinventados a lo largo de los años.

Este cómic no solo entretiene, sino que también invita a la reflexión sobre cómo el futuro y la ciencia ficción se entrelazan en nuestra cultura, influyendo en la manera en que concebimos el porvenir y las posibilidades que este ofrece. En última instancia, «Calavera Lunar» es un recordatorio de que, aunque no siempre podamos predecir el futuro, siempre podemos divertirnos y aprender con las historias que nos transportan a mundos desconocidos y llenos de imaginación.

El futuro de la calibración y verificación de equipos

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El futuro de la calibración y verificación de equipos. Descubre cómo REYSLER CSI revoluciona el futuro.

El futuro de la calibración y verificación de equipos industriales está en constante evolución y adaptación a las necesidades de las empresas. REYSLER CSI es una compañía de ingeniería especializada en la prestación de servicios de calibración y verificación de equipos de medida utilizados en talleres de reparación, como herramientas dinamométricas, manómetros de presión, atornilladores TPMS y micrómetros, entre otros. Los encontramos buscando  calibración manómetros y hemos encontrado información útil para elaborar este post.

El futuro de la calibración y verificación de equipos. Descubre cómo REYSLER CSI revoluciona el futuro.
El futuro de la calibración y verificación de equipos. Descubre cómo REYSLER CSI revoluciona el futuro.

Una de las principales ventajas que ofrece REYSLER CSI es la realización del trabajo a domicilio mediante laboratorios móviles, lo que les permite ofrecer precios altamente competitivos a nivel nacional. Gracias a la gran cantidad de clientes en diferentes zonas, la empresa optimiza sus desplazamientos y reduce los costes para sus clientes.

El certificado metrológico es un componente clave en la oferta de servicios de REYSLER CSI Al realizar la verificación a domicilio, se eliminan costes y plazos de transporte asociados al envío de equipos al laboratorio para su calibración.

Además, permite a las empresas continuar utilizando sus equipos sin interrupciones en su trabajo, evitando tener que invertir en costosos equipos «patrón» que garanticen la trazabilidad.

Explora cómo el futuro de la verificación y calibración impacta en la precisión y fiabilidad de los instrumentos de medición.

En el caso de empresas certificadas en ISO 9001 o que estén considerando obtener dicha certificación, es fundamental demostrar que sus equipos proporcionan valores correctos al ajustar pares, presiones, distancias y otros parámetros. Por lo tanto, es necesario contar con un proceso de verificación periódica de estos equipos.

La precisión en las reparaciones es un indicativo de la profesionalidad de una empresa y puede ser un factor decisivo en situaciones como accidentes, en los que las compañías de seguros pueden solicitar certificados y verificaciones de los equipos utilizados. Además, en muchas regiones se exige una verificación periódica de estos equipos por razones similares.

REYSLER CSI ofrece un servicio de calibración y verificación a domicilio con un equipo especializado que asegura mediciones precisas y confiables. La realización de calibraciones periódicas en manómetros y otros equipos ayuda a garantizar la exactitud de las mediciones, detectar problemas y mejorar la seguridad y productividad de la empresa al funcionar de manera más eficiente.

Para conocer más sobre los servicios ofrecidos por REYSLER CSI, la empresa pone a disposición de sus clientes un catálogo detallado en el que se describen las diferentes formas en que pueden colaborar con otras compañías.

El futuro de la verificación y calibración en instrumentos de medición.

El futuro de la verificación y calibración en instrumentos de medición se encuentra en un proceso de constante adaptación y mejoramiento para garantizar la precisión y fiabilidad en los resultados obtenidos en diversas industrias. A continuación, se analizan las ventajas y diferencias entre la verificación y la calibración, así como su importancia y finalidad.

La verificación asegura el correcto funcionamiento del equipo o proceso de acuerdo con sus especificaciones de operación establecidas, mientras que la calibración compara los valores de un instrumento de medida con la medida de un patrón de referencia previamente establecido. En la verificación, se compara el instrumento con otro que se haya calibrado previamente.

La realización de verificaciones en lugar de calibraciones en un equipo de medición presenta ventajas en términos de agilidad y comprobación del cumplimiento de los estándares preestablecidos. Sin embargo, la calibración es esencial para garantizar la trazabilidad metrológica y la exactitud de las mediciones.

La calibración y verificación de equipos son procesos realizados generalmente por entidades externas a la empresa. Aquellas acreditadas según la norma DIN EN ISO/IEC 17025 ofrecen la máxima fiabilidad y están autorizadas para emitir el certificado de calibración de los instrumentos.

La norma ISO/IEC 17025:2017 establece que el equipo de medición debe ser calibrado cuando la exactitud o la incertidumbre de medición afectan la validez de los resultados informados, y/o cuando se requiere la calibración del equipo para establecer la trazabilidad metrológica de los resultados informados.

La finalidad de la calibración es verificar si la medida obtenida por un equipo es compatible con lo esperado y si es adecuada para la actividad a la que se destina. Por su parte, la importancia de la calibración radica en la comparación del equipo evaluado con respecto a los valores reglamentados, lo que permite analizar los resultados con los requerimientos o reglamentos del proceso en el que se utiliza el equipo.

El futuro de la verificación y calibración en instrumentos de medición se enfocará en mejorar los métodos y tecnologías utilizados, así como en ofrecer servicios más precisos y confiables. Esto permitirá a las empresas garantizar la calidad de sus procesos y productos, al mismo tiempo que cumplen con los estándares y normativas aplicables.

Clean bandit tick tock

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Tick Tock – Canción de Clean Bandit

Tick tock, tick tockTick tock, tick tock, tick tockTick tock, tick tock
I don’t need no other, I’m satisfiedDoing it on my ownOnly takes one lover to change your vibeAin’t that the way it goI don’t need nobody, but you on replayCaught in the memoryWhen you touch my body and you say my nameGiving me what I need (tick tock, tick tock, tick tock)
Every minute, so lost in itLike you’re in my bedEvery hour, give you powerI’m losing mine instead (tick tock, tick tock)
24/7 got you on my mindThink about you all the timeMy body wants you night and dayBut my head is screaming, «go away» (tick tock, tick tock, tick tock)24/7 got you on my mindDarling, I don’t have the timeMy body wants you night and dayI’m losing all control of me
Na na na na na (tick tock)Na na na na na na naNa na na na na na na (tick tock)Na na na na na na na
24/7, I got a place with your name on itJust in case you decided you comin’ out, mmmNo time for thinking, too busy dancing and drinkingKnow you been meaning to get up out of your house, mmmBaby, throw that Fendi on the floorAddicted to your loving, need some moreHeard you want my body, I want yoursYou already know that I already know
24/7 got you on my mindThink about you all the timeMy body wants you night and day (and day)But my head is screaming, «go away» (away)(Tick tock, tick tock, tick tock)24/7 got you on my mindDarling, I don’t have the timeMy body wants you night and day (and day)I’m losing all control of me (of me)
Na na na na naNa na na na na na naNa na na na na na naNa na na na na na na
Every minute, so lost in itLike you’re in my bedEvery hour, give you powerI’m losing mine instead
Tick tock, mmmTick tock, tick tock, mmmTick tock, yeah(Tick tock, tick tock, tick tock)
24/7 got you on my mindThink about you all the timeMy body wants you night and dayBut my head is screaming, «go away»24/7 got you on my mindDarling, I don’t have the timeMy body wants you night and day (night and day)I’m losing all control of me (yeah yeah)
Na na na na na (tick tock)Na na na na na na na (tick tock, tick tock)Na na na na na na na (tick tock)Na na na na na na na (got me losing all control of me)Na na na na na (tick tock)Na na na na na na naNa na na na na na naNa na na na na na naTick tock, yeah

Clean Bandit y Mabel tuvieron cierto éxito con ‘Tick Tock’, un fenómeno del pop multi platino y ganador del GRAMMY, y la estrella ganadora del premio BRIT, estrenaron en conjunto ‘Tick Tock’ feat. escrito por Clean Bandit, Mabel y Kamille y producido por Grace y Jack de Clean Bandit al lado de Mark Ralph (Years & Years, Sigala). Ahora lo que se lleva es publicitar la música en las redes sociales, por ejemplo en youtube.

Clean bandit tick tock 15

Era AGOSTO del 2020

‘Tick Tock’ marca el primer lanzamiento oficial de Clean Bandit desde el dos mil dieciocho y el comienzo de un nuevo y apasionante capítulo para el trío. Uniéndose con su amiga de siempre, Mabel, y con el rapero angelino, 24kGoldn; Clean Bandit emplea su fórmula pop.

El vídeo oficial que acompaña la canción fue dirigido únicamente por la banda, reafirmando todavía más a Bandit, como uno de los soñadores más apasionantes del pop. Reproduciendo la ‘obsesión’ como narrativa de la canción.

la música de Charlotte OC

A lo largo de aquellos últimos meses, entre grabaciones, Clean Bandit empleaba su vasta plataforma, no solo para unir a sus entusiastas de todo el planeta, sino más bien para colectar fondos en la mitad de la cuarentena a causa de la pandemia del COVID-diecinueve.

Curando música en vivo cada semana con ‘House Party’ club nights desde su canal de YouTube, la banda asimismo unió fuerzas con una pluralidad de organizaciones para presentaciones exclusivas. Últimamente, organizaron su festival virtual en conjunto con Global Citizen.

Fue Transmitido en vivo a través de YouTube por doce horas y con la participación de sus artistas preferidos alrededor del planeta, así como su cooperación ‘Rockabye’ con Sean Paul, incluyendo un set muy singular con el DJ y productor inglés #1 Joel Corry.

Auxiliar a estas actividades, efectuaron una presentación para el Hospitality for Heroes / International Nurses Day; como su presentación en ayuda al Comic Relief de la BBC 1, ‘The Big Night In’, con su hit mundial ‘Symphony’. La canción contó con la participación de coros comunitarios del R. Unido.

Atracciones turísticas en Miami poco conocidas

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Atracciones turísticas en Miami poco conocidas

Miami es una ciudad ubicada en el sureste de Florida, Estados Unidos, conocida internacionalmente, visitada por millones de turistas de diferentes partes del mundo y llena de edificios coloridos, arena blanca y hoteles junto al mar.

Aunque Miami es conocida por sus playas y vida nocturna, la ciudad también ofrece una variedad de atracciones turísticas no tan conocidas, pero igualmente interesantes. Si viajas en pareja o con tu familia, te recomendamos BookingCars, una plataforma que te brindará las mejores opciones para rentar el auto que necesitas y al mejor precio.

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A continuación, algunas opciones para explorar en Miami fuera de lo común:

Museo Vizcaya: Ubicado en Coconut Grove, el Museo Vizcaya es una villa histórica construida en 1914 que ha sido restaurada y convertida en un museo. El edificio y los jardines son impresionantes y ofrecen una mirada única a la historia y la arquitectura de Miami. Además, el museo alberga una colección de arte y antigüedades europeas.

Venetian Pool: La Venetian Pool es una piscina histórica en Coral Gables que fue construida en 1923. La piscina es alimentada por agua fresca de un manantial subterráneo y cuenta con cascadas, cuevas y una isla artificial. Es un lugar perfecto para refrescarse en un día caluroso y disfrutar de un entorno natural impresionante.

Fairchild Tropical Botanic Garden: Este jardín botánico es un oasis de tranquilidad y belleza en medio de la ciudad. Ofrece una amplia variedad de plantas tropicales y subtropicales, así como senderos para caminar y una vista impresionante del lago. El jardín también organiza eventos y actividades durante todo el año.

Coral Castle: Ubicado en Homestead, a las afueras de Miami, Coral Castle es un sitio turístico único e interesante. Fue construido por un hombre solitario, Edward Leedskalnin, a principios del siglo XX. El castillo está hecho completamente de piedra de coral y cuenta con estructuras impresionantes como un trono tallado en piedra y una puerta de nueve toneladas que se abre con un dedo.

Everglades Safari Park: Si desea experimentar la naturaleza en Miami, no puede perderse el Everglades Safari Park. El parque ofrece paseos en bote por los pantanos, donde se puede ver una variedad de vida silvestre, incluyendo caimanes y aves tropicales. También hay caminatas y tours en bicicleta disponibles para aquellos que prefieren explorar a pie.

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Miami ofrece mucho más que solo playas y vida nocturna. Con atracciones turísticas como el Museo Vizcaya, la Venetian Pool, el Fairchild Tropical Botanic Garden, Coral Castle y el Everglades Safari Park, hay algo para todos los intereses. Así que la próxima vez que visite Miami, asegúrate de explorar estas gemas ocultas de la ciudad.

¿Qué tintas se usan para sublimación? Futuro y aplicaciones

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¿Qué tintas se usan para sublimación? Futuro y aplicaciones. Las ventajas de las tintas de sublimación…

Las tintas de sublimación son una herramienta esencial para la personalización de productos en cerámica, acero, aluminio y vidrio. Gracias a sus ventajas en cuanto a calidad, durabilidad y versatilidad, las tintas de sublimación seguirán siendo un método popular de impresión en el futuro. Al aprender a aplicarlas correctamente y cuidar los productos sublimados, se pueden obtener resultados excepcionales que dejarán una impresión duradera. Las tintas de sublimación han revolucionado el mundo de la personalización de productos, permitiendo obtener resultados de buena calidad y durabilidad. Estas tintas especiales, al aplicarse mediante una impresora para sublimar, ofrecen una amplia gama de colores y posibilidades de diseño.

¿Qué tintas se usan para sublimación? Futuro y aplicaciones 18A diferencia de las tintas CMYK convencionales, utilizadas en la impresión tradicional, las tintas para sublimar contienen pigmentos que, al someterse a calor y presión, se convierten en gas y penetran en la superficie del material a personalizar. Esto permite que la imagen impresa se integre perfectamente en el producto, sin alterar su textura ni generar desgaste con el paso del tiempo.

La elección de una impresora para sublimar es un aspecto clave en el proceso de personalización. Estas impresoras están diseñadas específicamente para trabajar con tintas de sublimación y garantizan una correcta aplicación de la tinta en el papel de sublimación. Al elegir una impresora para sublimar, es importante tener en cuenta factores como la calidad de impresión, la velocidad, la compatibilidad con diferentes tamaños y tipos de papel, y la facilidad de uso y mantenimiento.

Las tintas de sublimación, junto con las tintas para sublimar y una impresora adecuada, conforman una combinación perfecta para personalizar productos de cerámica, acero, aluminio y vidrio con excelentes resultados. Al emplear estos elementos correctamente, se pueden crear diseños vibrantes y duraderos que atraerán la atención y satisfarán las necesidades de los clientes más exigentes.

El futuro de las tintas de sublimación se vislumbra prometedor, ya que estas tintas especiales permiten la personalización de una amplia gama de productos. Entre los materiales más populares para sublimar se encuentran la cerámica, el acero, el aluminio y el vidrio. Al aplicar las tintas de sublimación en estos productos, se logran resultados duraderos, resistentes y de alta calidad.

La aplicación de las tintas de sublimación en productos de cerámica, acero, aluminio y vidrio permite obtener un acabado impecable. Algunos de los productos más populares en estos materiales son tazas, platos, relojes, portafotos y objetos decorativos. Para aplicar las tintas de sublimación en estos materiales, se necesita una plancha transfer especial que proporcione la temperatura y presión adecuadas para activar las tintas.

En el caso de productos de cerámica, es importante utilizar un recubrimiento de poliéster que permita la correcta adhesión de las tintas de sublimación. Para sublimar sobre acero, aluminio y vidrio, es necesario aplicar un recubrimiento especial que facilite el proceso de sublimación. Estos recubrimientos también ayudan a proteger la superficie del producto y a mejorar la durabilidad de la imagen impresa.

El cuidado de los productos sublimados es fundamental para garantizar su durabilidad y resistencia. Para prolongar la vida útil de estos productos, se recomienda evitar el uso de productos químicos abrasivos y seguir las instrucciones de cuidado proporcionadas por el fabricante.

¿Qué tintas se usan para sublimación? Futuro y aplicaciones 19

En el futuro, se espera que las tintas de sublimación sigan evolucionando y ofreciendo nuevas posibilidades para la personalización de productos. A medida que las tecnologías de impresión y sublimación sigan avanzando, es probable que se desarrollen tintas más eficientes y versátiles, lo que permitirá ampliar aún más el rango de materiales y productos que se pueden sublimar.

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El Futuro del Ghostwriting: Fusión de IA y Escritura Anónima.

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El Futuro del Ghostwriting: La Fusión de la IA y la Escritura Anónima.

El futuro del ghostwriting se encuentra en la intersección entre la inteligencia artificial y la escritura anónima. Cada vez más, los escritores fantasmas profesionales se encuentran con la posibilidad de trabajar junto a la tecnología de vanguardia para crear obras de alta calidad sin recibir crédito oficial por su trabajo.

El fenómeno del escritor fantasma se ha popularizado en los últimos años. Estos profesionales son contratados por personas que requieren la redacción de libros o textos, pero no cuentan con la capacidad o el tiempo para hacerlo ellos mismos. Entre los clientes de estos escritores se encuentran figuras políticas, celebridades, deportistas, empresarios, economistas e incluso otros escritores.

Los ghostwriters freelance son cada vez más demandados, ya que ofrecen múltiples ventajas a sus clientes. Estos profesionales pueden contratarse según las necesidades específicas de cada proyecto, lo que permite a los clientes ahorrar tiempo y dinero al no tener que contratarlos bajo contratos fijos. Además, los escritores fantasma freelance suelen ser especialistas en diferentes temáticas, lo que les permite ofrecer una amplia gama de servicios.

La innovación en el campo del ghostwriting ha llegado con la incorporación de la inteligencia artificial. Arvind Sanjeev, diseñador y artista, ha revolucionado el proceso de escritura al desarrollar Ghostwriter, un asistente de escritura que utiliza tecnología moderna y el modelo de lenguaje GPT-3 de OpenAI. Este proyecto permite a los usuarios co-crear historias con la IA mediante una máquina de escribir vintage, fusionando la nostalgia del pasado con las posibilidades del futuro.

Ghostwriter representa un avance en la interacción entre humanos y tecnología, ya que permite a los usuarios trabajar juntamente con la inteligencia artificial de manera más personal y consciente. La máquina de escribir vintage se convierte en un medio para comunicarse con la IA, lo que hace que la experiencia sea más interesante y atractiva para los usuarios.

El futuro del ghostwriting parece estar vinculado a la evolución de la inteligencia artificial y las nuevas formas de interactuar con ella. Proyectos como Ghostwriter muestran el enorme potencial de esta tecnología para cambiar la forma en que nos relacionamos con la IA y cómo podemos co-crear historias y contenidos de calidad en colaboración con estas herramientas. A medida que la tecnología avance, es probable que veamos una mayor integración entre la escritura anónima y la inteligencia artificial, lo que abrirá nuevas oportunidades y posibilidades en el mundo del ghostwriting.

El futuro de los micrófonos: Sennheiser y su innovador Profile

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El futuro de los micrófonos: Sennheiser y su innovador Profile

Sennheiser, una empresa ampliamente reconocida en el ámbito del audio, ha sido especialmente aclamada por la calidad de sus auriculares y barras de sonido. No obstante, en el mundo del audio profesional, la compañía ha adquirido un renombre destacado por sus icónicos micrófonos, siendo el MK4 un ejemplo muy recomendable para aquellos interesados en el podcasting.

Con el lanzamiento del micrófono USB Profile, de $130, Sennheiser busca llevar la excelencia del audio profesional al ámbito del podcasting y la transmisión. La empresa no se ha caracterizado por la producción de micrófonos USB, por lo que el Profile representa una apuesta de Sennheiser por el mercado de creadores de contenido, un espacio actualmente dominado por el Blue Yeti y el NT-USB de Rode, entre otros.

El futuro de los micrófonos: Sennheiser y su innovador Profile 20 El futuro de los micrófonos: Sennheiser y su innovador Profile 21

 

El Profile no solo compite en precio, sino que también ofrece características clave similares a sus competidores, como control de ganancia, monitoreo directo y un botón de silencio, que no todos los micrófonos USB poseen, pero que deberían tener. Un detalle distintivo del Profile es su mecanismo incorporado de inclinación, que permite ajustar el ángulo del micrófono sin la necesidad de un soporte adicional. A diferencia del Yeti y el NT-USB, el Profile cuenta con una rosca estándar de 5/8″ en la parte inferior para acoplarse a brazos y soportes de pluma.

Además, existe la opción de adquirir el Profile en un paquete de $199 que incluye un brazo articulado especialmente diseñado por Sennheiser, el cual presenta un diseño menos imponente en comparación con otros modelos como el PSA1+ de Rode.

Afortunadamente, Sennheiser ha evitado seguir la tendencia de fabricar micrófonos de podcasting y transmisiones innecesariamente grandes. Comparado con el Yeti ($100), el NT-USB ($170), el HyperX Quadcast ($140) y el Wave 3 de Elgato ($150), el Profile se muestra más compacto y asequible, con un precio de $130.

Claro está, las características y el diseño no importarían si el micrófono no tuviera un buen rendimiento en cuanto a calidad de sonido. De los micrófonos mencionados anteriormente, el Profile guarda cierta similitud con el Blue Yeti, lo que representa una ventaja dada la popularidad sostenida de este último. El Profile posee un realce en las frecuencias inferiores a 100 Hz y ligeras mejoras en torno a las áreas de 5 y 12 kHz, proporcionando un sonido vocal brillante y atractivo.

El perfil de sonido del micrófono Profile se ajusta a lo que la mayoría de los streamers y podcasters buscan: un sonido neutral con un leve realce en las frecuencias que aportan claridad adicional a las voces. La combinación de un precio competitivo, características completas de ganancia, mezcla y silencio hacen del Profile una opción muy convincente en el mercado de micrófonos.

El futuro del sonido: un micrófono USB versátil y de alta calidad

La empresa Sennheiser, reconocida por su apuesta en el mundo del sonido, ha desarrollado un micrófono USB llamado Profile, diseñado para facilitar la comunicación entre el usuario y su audiencia. Este dispositivo se caracteriza por su fiabilidad, accesibilidad y capacidad para adaptarse a las necesidades de quienes deseen narrar o compartir contenidos.

El micrófono USB Profile presenta características sobresalientes, como su compatibilidad con USB-C, lo que permite conectarlo a distintos sistemas operativos y dispositivos, como MacOS, iPadOS, Windows y Android. Además, cuenta con una cápsula de condensador cardioide que proporciona un sonido profesional y elimina el ruido proveniente de fuentes externas.

El diseño del Profile incluye una función de inclinación ajustable con una junta autoblocante, que permite un posicionamiento óptimo del micrófono. También presenta un botón de silencio suave al tacto, acompañado de un anillo LED que indica cuando está activado. Otros aspectos notables son el control de ganancia con anillo LED, el control de mezcla, la salida de auriculares de 3,5 mm, el control de volumen de auriculares y su construcción robusta con acabado premium.

El micrófono USB Profile ofrece dos opciones de montaje, ya sea mediante un soporte de mesa incluido o un brazo articulado disponible en el Profile Streaming Set, que también incorpora gestión de cables integrada, un cable USB-C de 3 metros y un estuche para el micrófono.

Sennheiser entiende que los creadores de contenido buscan herramientas que les permitan destacar y, al mismo tiempo, simplificar sus procesos de trabajo. Es por ello que el micrófono Profile está pensado para facilitar su uso, sin necesidad de configuraciones complicadas ni software adicional. Basta con conectar el dispositivo para empezar a comunicarse con la audiencia de manera eficiente y efectiva.

El micrófono USB Profile se adapta a las necesidades de podcasters, streamers y jugadores por igual, ofreciendo un producto fácil de usar, intuitivo, duradero y respaldado por el compromiso de Sennheiser con la calidad y el proceso creativo. De esta forma, el Profile permite que la voz del usuario sea el centro de atención, facilitando la interacción, el entretenimiento y la inspiración para su audiencia.

EL ALQUILER DE COCHES ONLINE Y OTRAS ALTERNATIVAS

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El futuro de la movilidad: alternativas al coche en propiedad. EL ALQUILER DE COCHES ONLINE Y OTRAS ALTERNATIVAS.

Cada vez son más las personas que se dan cuenta de que tener un coche en propiedad ya no es estrictamente necesario. En función del uso que se le vaya a dar y del tiempo que se necesite, existen varias alternativas que pueden ser muy útiles y que merecen ser consideradas. Alquiler de coches, renting, compartir vehículo o alquileres por horas son solo algunas de las opciones disponibles.

En cuanto al alquiler de coches, las posibilidades son muy amplias. En la mayoría de los casos, la necesidad de alquilar un vehículo surge cuando se viaja. Llegar a un destino en avión u otro medio de transporte público y querer moverse con libertad es uno de los motivos más frecuentes. En estos casos, el alquiler de coches se convierte en la opción más aconsejable, tanto por comodidad como por economía.

Antiguamente, el alquiler de coches requería acudir a una agencia y realizar allí todos los trámites. Sin embargo, en la actualidad, la mayoría de las gestiones se pueden hacer de forma online. Además, no solo es posible alquilar por días, sino también por horas o por trayectos.

Dentro del mundo del alquiler de coches, existen diversas opciones. Por ejemplo, el tradicional rent-a-car, que suele ofrecer coches pequeños para desplazamientos urbanos o para realizar rutas turísticas. También hay empresas de alquiler que se dirigen a profesionales y que disponen de vehículos específicos, como furgonetas.

Además, hay alternativas muy interesantes como el alquiler con o sin conductor o el alquiler entre particulares, que puede resultar más económico en algunos casos.

Un proyecto novedoso que está despertando el interés de muchas personas es el llamado Free-Car, que permite disponer de un vehículo nuevo con seguro y mantenimiento incluidos mediante el pago de una cuota mensual fija. Además, se puede subalquilar en las horas o días en los que no se utiliza para poder reducir el coste.

En algunas ciudades de España, también existen servicios de alquiler de vehículos eléctricos, una opción interesante y sostenible, aunque aún en fase de implantación y con una flota limitada.

Por último, existen servicios de alquiler de coches exclusivos, que pueden resultar útiles para eventos especiales como bodas o celebraciones, pero que en general no son una alternativa práctica para el día a día.

Cada vez son más las alternativas al coche en propiedad que se presentan como opciones interesantes y válidas para muchos usuarios. El futuro de la movilidad está cambiando y la tecnología está permitiendo nuevas formas de desplazamiento más eficientes y sostenibles.

EL ALQUILER DE COCHES ONLINE Y OTRAS ALTERNATIVAS: ¿Como alquilarías, por ejemplo, un coche en Menorca?

Así es que si te encuentras de vacaciones o de viaje, por poner un ejemplo, en Menorca, la opción que tienes a mano es el alquiler de coches habitual. Pero ahora es mucho más fácil pues basta entrar en alquiler coches menorca y tener acceso a todas las opciones y servicios de especialistas. Esta que os aconsejo es una empresa que lleva un montón de años dedicándose al alquiler de vehículos en Menorca. Tienen una amplia gama de coches, desde los más básicos hasta coches familiares. Y manejan muy buenos precios, que es algo muy importante.

¿Tener un coche en propiedad es cosa del pasado? Alternativas al alquiler de coches

Cada vez más personas se plantean si realmente merece la pena tener un coche en propiedad. Los gastos mensuales en letra, averías, seguro, parking, etc. pueden ser considerables, especialmente si no se utiliza el vehículo con frecuencia. Tener un coche propio ya no es una necesidad para muchos y, de hecho, puede verse como algo anticuado y poco práctico.

Actualmente, hay diversas alternativas al coche en propiedad que resultan más baratas y ventajosas. Estamos en una era de compartir en la que la colaboración y la economía colaborativa están en auge. En ciudades como Nueva York, cada vez son más los jóvenes que se unen a asociaciones para compartir coche. Pagan una cuota y un precio por el tiempo de uso, y nada más. Además, suelen utilizar coches eléctricos, lo que contribuye a una movilidad más sostenible.

El futuro de las ciudades no está en coches flamantes conducidos por orgullosos propietarios que renuncian a otras cosas para pagar sus vehículos. La tendencia es hacia el alquiler de coches y el compartirlos. Pero ¿es esto realmente seguro y ventajoso?

Aunque el alquiler de coches y el compartir vehículos son alternativas interesantes, es importante tener en cuenta ciertos aspectos antes de decidirse por ellas. En primer lugar, la seguridad es fundamental. Asegurarse de que se utilizan empresas de alquiler de coches fiables y con buenas valoraciones por parte de los usuarios es esencial para evitar problemas. En cuanto al compartir coche, es importante conocer bien a la persona con la que se comparte, tener un seguro adecuado y establecer unas normas claras de uso del vehículo.

Por otro lado, el alquiler de coches y el compartirlos pueden resultar más económicos que tener un coche propio en propiedad, especialmente si no se utiliza con frecuencia. Además, se evitan los gastos en mantenimiento, averías y seguros.

Tener un coche en propiedad ya no es una necesidad para muchos. Las alternativas como el alquiler de coches y el compartirlos están ganando terreno y son cada vez más populares, especialmente en ciudades grandes. Sin embargo, es importante tener en cuenta la seguridad y establecer unas normas claras de uso antes de decidirse por ellas.

Mentes Digitales: La cautivadora colección de RETOKA.

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Mentes Digitales: La cautivadora colección de RETOKA que explora la digitalización del ser humano.

La digitalización del ser humano es un tema recurrente en la sociedad actual, y el arte digital se ha convertido en una herramienta importante para explorar este concepto. El proyecto RADIOGRAFIKA ha presentado recientemente su primera colección titulada «Mentes Digitales», que invita a la reflexión sobre cómo la digitalización ha impactado en nuestra vida diaria.

La colección presenta retratos digitalizados de humanoides que parecen estar vivos, pero tienen una clara sensación digital y futurista. Cada retrato tiene una personalidad y aspecto únicos, y la calidad holográfica distintiva que los hace parecer como si estuvieran saltando de la pantalla.

Mentes Digitales: La cautivadora colección de RETOKA. 22 Mentes Digitales: La cautivadora colección de RETOKA. 23 Mentes Digitales: La cautivadora colección de RETOKA. 24

Lo que hace que la colección «Mentes Digitales» sea tan cautivadora es cómo desdibuja la línea entre la realidad y el mundo digital. Los humanoides parecen ser seres vivos que respiran, pero al mismo tiempo, tienen una sensación claramente digital y futurista. Es como si estuviéramos vislumbrando cómo podrían ser los humanos en un futuro no muy lejano.

Cada retrato de la colección se creó con Adobe Photoshop, y el nivel de detalle y precisión es realmente impresionante. RETOKA, el innovador estudio detrás de la colección muestra su talento para manejar el software y crear algo verdaderamente único e inspirador.

Lo simple pero intrigante del concepto de la colección es otra de sus características más destacadas. RETOKA tomó la idea de un holograma y lo aplicó a la forma humana, creando una serie de ilustraciones que son visualmente impresionantes y estimulantes. Desde la iluminación y las sombras hasta los intrincados patrones y texturas, cada retrato es una obra de arte por derecho propio.

La colección «Mentes Digitales» es un hermoso y cautivador ejemplo de lo que se puede lograr con Adobe Photoshop y un poco de imaginación. Además, invita a la reflexión sobre el impacto de la digitalización en nuestras vidas y cómo podemos humanizar las nuevas tecnologías.

Así es que, si buscas inspiración para tu próximo proyecto de arte digital o simplemente quieres maravillarte con el increíble talento de RETOKA, asegúrate de echar un vistazo a la colección «Mentes Digitales». Es un conjunto de ilustraciones que siempre sorprende por su calidad y originalidad.

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